Из цикла «Зимние фантазии»

                            «Зимы-зимы ждала природа.

Снег выпал только в январе»

А. Пушкин.

Первый снег

Преобразилась явь в преданье.

Багряный месяц, звёздочка впотьмах

Перебивают снежное мерцанье.

Пушистый снег порхает в небесах,

Бесцеремонно ворожит сознанье,

Видений паутину вяжет в снах.

Неровен час: полозья заскрипят,

И колокольчик засмеётся громко,

И кони свою удаль усмирят

Во власти музыки из окон.

И Золушка ночною птицей

вспорхнёт по лестнице крыльца.

И будет наяву иль это ей приснится,

Что принц влюблённый с ней кружится

И счастьем ещё можно насладиться,

Карета в тыкву не преобразится,

И лошади в мышей не обратятся,

Пока на башне полночь не пробьют.

***

И вновь, и внове снегопад,

И снова этот праздник света!

И ослеплённый перепад

Бесчувствия в бездонность неба!

И в сонме дней переворот:

Исход ли это, наважденье:

Который век, который год

Безвременного обновленья?

Будь бодрым и  неистощимым!

Люби, не зная устали и сна.

Благословляю снова небеса:

В который раз - одна с любимым!

***

Деревья в иглистом мерцанье.

Я слышу веток-струн бряцанье.

Они подобны изваяньям,

Что ожили и вдруг поют.

Кто вмиг нарушил прозябанье

Укутанных деревьев в снег

И кто озвучил их молчанье,

Явив их жизненность на свет?

Деревья в голубом мерцанье

Надежды смутные сулят.

О тайне своего избранья

Они молчат, не говорят.

И в комнату к себе напрасно

Безмолвье таинства вношу.

Слезой холодной и ненастной

Растаял синий иней поутру.

Снежная весточка

Обет молчания опять нарушен.

И вновь не пересилена тоска.

Моя любовь снежинок стаей

Летит, летит к тебе без вожака.

Возможно, пешеходы улыбнутся,

Встречая «Скерцо» на лету.

А, может быть, романсом отзовутся

Моя печаль и нежность на ветру.

Я предварять события не вправе:

Твой жест или движение души.

Сегодня кружит снегопад печали,

А завтра солнце землю оживит.

***

А как же чудо? Чудо не сбылось.

Глаза в глазах не потонули,

И на губах нет соли поцелуев,

И дна души вкусить не довелось.

Но решето чудес мне поутру

Дарует снегопад ненастный.

Я загадала встречу – и напрасно:

Снежинки разлетелись на ветру.

Я загадала… Слово! – Молча жду,

Когда снега нарушат немоту.

 Снегопад

И голоса низведены до шёпота,

И немота возвышена до голоса.

Снега поют, поют земле о вечности

И умирают, испытавши вечность.

И вовсе не обманываясь снежностью,

Не околдован призрачной беспечностью,

С лучами солнца ты поверил вечности.

Ты сущего нетленности поверил.

А снег всё падал, как воспоминанья,

И обжигаясь, исчезал не тая.

Не умирал, а уходил куда-то,

Ещё неведомую смертным дальность.

Два одиночества

«Ангел слёз и печали на правом,

Ангел счастья на левом плече»

Вл. Баграмов.

                                      «Взоры огненней огня и усмешка Леля.

Не обманывай меня, Первое апреля»
                                       А. Ахматова.

Двое любят друг друга,

Сливаются духом и плотью.

В недрах глухого недуга

Рождается тайная песня.

О том, что мы снова молоды

Целуемся – как впервые.

Ты нежен и счастлив, голоден

До губ моих, баек и были.

Ты так дурашлив и весел,

Твой  так заразителен смех,

Что кажется, мир нам тесен,

В котором царит любовь.

И нет в нём разлук, поражений

И битвы за место под небом.

И нет никаких прегрешений,

Когда ты един с любимой.

Но разве мы можем расстаться

И разойтись по разным углам?

Мы ценим высшее  братство,

Радость и горе – всё  пополам.

Мы  были целой вселенной.

А если и врозь – всё равно - 

Треть века прожили вместе,

Как солнце с луной заодно.

Герань цвела на чужом окне.

Внизу был город мне чуждый.

День затерялся во мгле на дне.

Метельный февраль завьюжил.

И я под крылом разлученья

С единственным сыном жила.

И вольная жизнь заточеньем,

И страсть лишь забвеньем была.

Сотворение мига

Возвращаюсь непрежнею в снегопад

И общаюсь, как прежде, со всеми не в лад.

Извлекаю из звуков спасительный  тон.

И смеюсь, и стенаю ему в унисон.

Облегчённость развязки смакую до света.

До рассветного снега бесснежность терплю.

А поутру ловлю сотворение мига

И на миг обретаю бессрочность любви.

Канун Крещения

Сыну Павлу

Кажется, снег будет идти до скончания века…

Как долго ты будешь в пути до родного порога?

Сколько лет пустует айван, на котором с рассвета

Горлинки  весёлым гвалтом будили подростка?

Падает-падает мокрый снег которые сутки…

Ты словно рядом и нет тебя, сын-невидимка!

Сколько дней и ночей напролёт летят эсэмэски,

Как лёгкие, тающие на глазах вести-снежинки.

Сколько годков мы играем в опасные прятки?

В доме от этой игры одиноко и пусто на Святки.

Жизнь пролетает мимо сказочной синей птицей.

На морозном стекле золотое перо Жар-птицы.

Ночной ангел

Но кто же в полночь светом входит?

Снимая тень от сомкнутых ресниц,

Он долгий диалог со мной заводит,

И вечность нас сближает в этот миг.

Мне эти встречи за пределом будней

Необходимей сутолоки дня.

Вот снова зазвучали струны лютни,

И я коснулась лёгкого крыла.

Я отвыкаю от звонков бездомных

Из снегопада, из лесной тиши,

Но в синих сумерках бездонных

Предвижу близость ангела в ночи.

Снег льнёт к губам, и тень его не тает.

В фонарном круге мрак дробится в свет,

И смутных дней мерцанье отступает,

И проступает истин зыбкий полусвет.

Романс

Между нами такая даль…

Не нарушить бы словом неверным

Эту радость и эту печаль,

Эту близость и отчуждённость.

Нас связала такая быль.

Не нарушить бы словом неверным

Эту невыразимую боль,

Суеверную верность мигу.

Нет невинности в таинстве том,

Да и верности нет, покуда

Ты не явишься вновь в мой дом

Неизвестно зачем и откуда.

И потом, разминувшись, пойдём

Истекая нежностью взгляда

И не ведая даже о том,

Что в других мы себя обретаем.

Нить Ариадны

И вновь возник речитатив

Тоски полузабытой.

И вновь навстречу снег летит

Незваный, торопливый.

И снова свет во тьме бредёт,

Переплетая будни нитью.

По ней на ощупь ты идёшь

На зов моей немой молитвы.

В ожидании весны

Безутешные письма сыну пишу.

Мы врозь с ним коротаем вечера.

Он там, где долгая сибирская зима.

Я здесь, где в январе гудит весна.

В открытой форточке звенит свирель.

Скворцы галдят перед полётом.

По календарику бредёт февраль,

А в городе  моём бал правит лето.

Гранат внизу пылает алым цветом.

Синь неба расплескалась над Ташкентом.

Мы с сыном ждём весны расцвета

И судьбоносных перемен в её рассветах.

Ташкент, 23 01 16

Племяннице Нине в День рождения

Какие планы? - "Быть счастливой!

Армянский хоровац вкусить!

Пить горный воздух Арарата,

где розам  круглый год цвести.

В Ташкенте нынче праздник света.

Набухли почки на деревьях в январе.

Мне грезится пир лета до рассвета,

Из розового туфа цветущие дворцы.

Мне снятся Эчмиадзин, Звартноц, Гарни.

 Судьба заносит в град Первопрестольный.

Армянский комплекс на окраине Москвы

Напомнит  Эривань  и Храм Господний".

Ташкент, 27 01 16

Гуарик  Багдасарова

 Иллюстрации: В. Кирдий                          

Крещенский вечер в Епархии

В конференц-зале Ташкентской и Узбекистанской епархии Православной церкви 24 января  2016 года по благословению

Высокопреосвященнейшего Викентия, митрополита Ташкентского и Узбекистанского,  Главы Среднеазиатского Митрополичьего округа, открылся праздничный вечер, посвящённый пресветлым праздникам Рождества и Крещения Господня.

Авторы проекта – режиссер-постановщик ГАБТ имени А. Навои, Заслуженный работник культуры Узбекистана Андрей Слоним и Иеромонах Аввакум  (Назаров) постарались, чтобы он по своей более насыщенной цельной духовной программе не только отличался от минувшего Рождественского концерта в Академическом русском драматическом театре Уз (11 01 16), но  даже превзошёл прошлогодний концерт, о котором помнили  благодарные прихожане весь год.

           Согласно доброй традиции, этот вечер открыл Владыка Викентий, который в своём образном выступлении раскрыл главную суть светлого Праздника Рождества Господня – как единение в душах человеческих земного и небесного начал. Митрополит Викентий тепло поблагодарил талантливых солистов ГАБТ и их руководителей за подвижнические выступления, приобщающие души людей к Возвышенному, и одарил всех участников концерта рождественскими сувенирами.

    Программа концерта объединила разные национальные культуры в их устремлённости к познанию высшей божественной Истины, характерной для всех народов. Ведущие солисты ГАБТ имени А. Навои: Ольга Александрова, Рахим  Мирзакамалов,   Джабраил Идрисов,  Анастасия Юдина, Лятифе   Абиева,  Александр   Полонский, Надежда Банделет, Наталья Сараева, музыкальный руководитель и концертмейстер отдела «Сретенье» – Людмила Слоним -  исполнили не только любимые всеми русские народные песни и романсы. Они отдали дань уважения украинским, азербайджанским и армянским напевам, выразительно прозвучавшим на вечере и с любовью принятым слушателями.

    Зрители ощутили отголоски рождественской темы в произведениях финского композитора Яна  Сибелиуса  (стихи       Й. Векселла) «Алмазы на снегу» и «Внутренней музыке» русского композитора А. Варламова  (стихи Н. Огарева) в исполнении Натальи Сараевой.

Анастасия Юдина со свойственным ей  душевным трепетом исполнила малоизвестную и редко исполняемую  словацкую народную  колыбельную песню «Спи, моя милая…», неразрывно связанную с образом Богоматери и воспевающую нежные материнские чувства. Это исполнение  слушатели могли сравнить с не менее одухотворённым обращением  к  святому женскому образу  в исполнении  Надежды  Банделет (П. Луцци “Ave, Maria!..”) и совершенно оригинальным смелым воспроизведением  вокальной  версии «Интермеццо» - «Молитвы» Ольгой  Александровой  из оперы П. Масканьи  «Сельская честь».

Надежда Банделет представила на суд публики произведения разных жанров.  В продолжение программы в её исполнении шуточная французская народная песня «Птички» звучала  лукаво и озорно. Романс  Людмилы Слоним  на известные стихи Б. Пастернака  «Зимняя ночь»  («Мело, мело по всей земле/ во все пределы./ Свеча горела на столе, / свеча горела…»)  покорил слушателей органическим слиянием музыки со словом. В этом  чарующем произведении можно было уловить вибрации февральской метели. Голос солистки сумел передать всю глубину, чистоту и внутреннюю музыкальность этого исповедального произведения.

Какая же русская зима обходится без  стремительной езды удалой тройки, мчащейся вдаль и вошедшей в  классическую поэзию и музыку, сознание православных людей испокон века как символ русской загадочной,  ищущей счастья, вечно неутолённой души. Эти грани живого  фольклорного  образа  Анастасия Юдина эмоционально передала известными  русскими   народными песнями:  «Над полями, да над чистыми…»  и, конечно, прошедшими  всю войну и вдохновлявшими на  ратный подвиг наших бойцов,  -  бессмертными «Валенками».

    Песню Ольги, утешающей княжну,  из романтической оперы «Русалка» А. Даргомыжского, полную бытовых перипетий простой  жизни,  с весёлым юмором и задорными нотками артистично донесла до  слушателей  Лятифе Абиева.

    Джабраил Идрисов порадовал публику известным лирическим, полным неги пробуждённого позднего чувства, романсом П. Булахова на стихи неизвестного автора, скрывающегося за инициалами (Н.Н.):   «Не пробуждай воспоминаний». Вторым сюрпризом  для публики было исполнение  Джабраилом не менее популярного романса  прошлого века азербайджанского композитора  Т. Гулиева (стихи Р. Рза) «Не гордись…». Старшее поколение его хорошо помнит, благодаря «золотому тенору»  Рашида Бейбутова.

    Рахим Мирзакамалов выступил в трёх ипостасях. Он представил на суд публики редчайшее произведение в репертуаре современных солистов – песню о несостоявшейся любви  «Огни заката…» (стихи Б. Тимофеева) композитора  с трагической судьбой, как и многих его соотечественников,  жертвы сталинских лагерей  ГУЛАГ - Б. Прозоровского. Вторым праздничным приношением молодого солиста была песня  А. Бабаджаняна, (чей 95-летний юбилей мы отметили в эти дни),  на стихи Р. Рождественского «Судьба». На радость  всем Рахим также исполнил «Мелодию» А. Пахмутовой (стихи Н. Добронравова) из репертуара Муслима Магомаева. Все три произведения вызвали долгую овацию в зале.

    Александр Полонский сумел возродить рождественскую атмосферу гоголевской повести «Ночь перед Рождеством» исполнением песни кузнеца Вакулы, готового утопиться из-за безответной любви к Оксане (из оперы «Черевички» П. И. Чайковского). В его же исполнении украинские народные песни «Ничь яка мисячна…» и «Гандзя» вызвали бурные  аплодисменты в зале. Они ещё раз напомнили о неистребимом духовном единении двух братских славянских народов, так ярко выраженном в классическом искусстве.

    Программа концерта была настолько  обширна и разнообразна, что даже включила в себя ритмы  джаза, ещё раз доказав и показав, что его особая природа и в классическом исполнении может быть не только понятной, но даже  очень изысканной. Наталья Сараева  подарила слушателям джазовую композицию Ф. Андре – В. Швандта:  «Маленькая мечта обо мне…».

    Программу  Крещенского вечера украсили  новые стихи А. Слонима. В них высокие  рождественские мотивы («Молчала ночь») перемежались с шуточными («Сказочка-нескладуха») и  философскими размышлениями о  жизненных дорогах, о ведомых и ведущих и о многом другом, что можно выразить только  сокровенным поэтическим языком («Перевозчик»):

«Благая весть – не просто и не разом! –  

В наш мир вошла,-

Нежданна и смела»        .

    Завершили праздничный вечер Надежда Банделет, Лятифе Абиева, Наталья Сараева и все участники немеркнущим хитом прошлого столетия и настоящего времени: прозвучали  «Три белых коня»  Е. Крылатова  (стихи Л. Дербенева) из кинокомедии  «Чародеи». Зал, конечно, подпевал, как мог.

    Вне программы солисты ГАБТ имени А. Навои от своего имени и всех  благодарных зрителей, пришедших на концерт, поздравили А.Е. Слонима с днём его рождения и пожелали  долгих творческих лет и  неиссякаемого горения в искусстве. Это пожелание завершилось коллективным исполнением заздравной песни: «Многие лета!..».

К этим поздравлениям присоединяются все пользователи сайтов  «Культура.Уз» и «Близкое эхо»: «С днём рождения, дорогой Андрей Евсеевич! Многие лета здравия Вам и преданного служения искусству!»    

Гуарик Багдасарова

Фото:  Михаил Левкович

                   

                   

Диалоги с Владимиром Высоцким в Ахматовском музее

«Я, конечно, вернусь – весь в друзьях и в мечтах,-

Я, конечно, спою,

Я, конечно, спою – не пройдёт и полгода»

В. Высоцкий, 1967.

В этот необычный январский вечер (21 01 16) в преддверии 78 - го дня рождения Владимира Высоцкого (25 01 16) в клубе-музее «Мангалочий дворик Анны Ахматовой»  при РЦНК в Узбекистане творческая атмосфера зашкаливала до предела, до потаённых глубин душевного потрясения. Виной тому был Высоцкий, словно на время спустившийся с небес и снова заставивший  поклонников его творчества – сверстников и совсем молодых, возможно даже, впервые приобщившихся к его творчеству не на декларативной поверхности, а в заново приоткрывшейся глубинной сути, - задать себе важнейшие  нравственные вопросы: «Что такое жизнь? Что такое Человек? Правильно ли мы и для чего живём?»

Владимир Семёнович Высоцкий (25 01 1938 - 25 07 1980) родился в Москве.  С 1960 года по окончании школы-студии МХАТа работал в Московском драматическом театре им. Пушкина и в московском театре миниатюр. В 1964-1980 гг. – в Московском театре на Таганке. Снимался в кино, сыграл более 25 ролей. Произведения Владимира Высоцкого использованы во многих фильмах, спектаклях, записаны на грампластинки. В 1981-82 гг. вышел сборник В. Высоцкого «Нерв».

В этот всем запомнившийся творческим откровением музыкально-поэтический вечер его организатор  -  общественный директор Ахматовского музея А.В. Маркевич  и его участники: молодые курсанты, обучающиеся в РЦНК Уз,  -  Антон Ястребков, Артём Франгульдян, Лиля Кильмаматова, Даша  Забродина и Екатерина Булгакова; актриса молодёжного театра «Лабирус» («Лабиринт») Юлия Хорохова; лауреат фестивалей авторской песни Геннадий Арефьев; талантливый режиссёр и актёр Московского центра  развлечений «Корстон» театрального объединения «Китеж» (уроженец  Бухары)  Денис Хамраев; заместитель заведующего  Отделом современной истории  и международных исследований Института истории АН РУ, большой поклонник Высоцкого -  Равшан Назаров; Заслуженный артист Узбекистана Шукрулла Ахмеджанов  воссоздали  атмосферу «именин сердца», когда  единомышленники  поэта и его оппоненты не без  труда ума и души заново открывали  для себя знакомого и до конца не разгаданного Владимира Высоцкого  с высоты его прерванного полёта.

На заднем плане с подаренной картины Ольги Харитоновой музею глядел на нас распахнутым глубоким взглядом обернувшийся к нам на миг Владимир Семёнович, идущий вперёд, проламывающий вокруг себя  спутанные сучья густого непролазного дикого леса и словно говорящий нам:

«Не пройдёт и полгода – и я появлюсь, -

Чтобы снова уйти,

Чтобы снова уйти на полгода».

В рамках вечера          Денис  Хамраев открыл свою концертную самостоятельную мини-программу с  песенной  поэмы «Баллада о детстве» («Час зачатья я помню неточно…»).  Она отличается среди  общепризнанных и бесспорных шедевров («Нейтральная полоса»,  «Баллада о борьбе», «Райские яблоки»,  «Песня про старый дом на Новом Арбате» и др.)  почти невероятной виртуозностью в сочетании с безоговорочной искренностью. Здесь  все детали фотографически точны, начиная с погон, взятых у отца, и кончая перечнем коммунальных соседей. От шуточных  и блатных  стихов и песен дворового фольклора из цикла «Прыжки и гримасы судьбы»  Денис плавно  перешёл к песням о Второй мировой войне,  потом к песням о спорте, далее - о друге, скалолазке, «Прощанию с горами» из кинофильма «Вертикаль» и  в продолжение чётко режиссированной  программы  исполнил философски-обобщённые  аллегорические исповеди под гитару  – «Охота на волков», «Бег иноходца», «Кони привередливые», «Натянутый канат», «Случай в ресторане» с моралью: «Не надо подходить к чужим столам и отзываться, если окликают». В последних произведениях  Высоцкий поднимается над всеми масками и социальными ролями  и органично достигает высочайшей самоидентификации сверхчеловека – «национального гения», как назвала его А.В. Маркевич на этом вечере. В  самом финале  прозвучали  малоизвестные стихи, написанные Высоцким  за год до его кончины, перекликающиеся с  поэмой «Чёрный человек» - своеобразным  реквиемом Сергея Есенина, созданным 14   ноября 1925 г. незадолго до его трагического ухода в ночь на 28 декабря в ленинградской гостинице «Англетер».

Это финальное заклинание  Высоцкого сегодня может быть  истолковано как проклятие всякого рода начальству, цензорам и стукачам, но «черный человек» — всегда зеркальное отражение автора, в котором есть  прорыв в непонятное и небывалое. В Высоцком все это есть, и вдохновлен он героической и одновременно противоречивой советской историей, и когда он говорит вместо «советский» — «совейский», он  намекает, прежде всего, на «свойский» всем и каждому:

 Мой черный человек в костюме сером!

 Он был министром, домуправом, офицером,

 Как злобный клоун он менял личины

 И бил под дых, внезапно, без причины.

 И, улыбаясь, мне ломали крылья,

 Мой хрип порой похожим был на вой,

И я немел от боли и бессилья

 И лишь шептал: «Спасибо, что живой».

 Я суеверен был, искал приметы,

 Что мол, пройдет, терпи, все ерунда...

 Я даже прорывался в кабинеты

 И зарекался: «Больше — никогда!»

 Вокруг меня кликуши голосили:

 «В Париж мотает, словно мы в Тюмень, —

 Пора такого выгнать из России!

 Давно пора, — видать, начальству лень».

  Судачили про дачу и зарплату:

 Мол, денег прорва, по ночам кую.

 Я все отдам — берите без доплаты

 Трехкомнатную камеру мою.

 И мне давали добрые советы,

 Чуть свысока похлопав по плечу,

 Мои друзья — известные поэты:

 Не стоит рифмовать «кричу — торчу».

 И лопнула во мне терпенья жила, —

 И я со смертью перешёл на ты,

 Она давно возле меня кружила,

 Побаивалась только хрипоты.

 Я от суда скрываться не намерен:

 Коль призовут — отвечу на вопрос.

 Я до секунд всю жизнь свою измерил

И худо-бедно, но тащил свой воз.

 Но знаю я, что лживо, а что свято, —

 Я это понял все-­таки давно.

 Мой путь один, всего один, ребята, —

 Мне выбора, по счастью, не дано.

Песни и стихи Высоцкого в артистическом исполнении Дениса Хамраева заставляли публику  нырять в смысловую глубину разнообразных сюжетов, на одном дыхании многократно проходить песенную дистанцию с неожиданными изгибами и поворотами, вступать в непосредственные диалоги с  персонажами  и напряжённое взаимодействие с самим автором. Многие, прежде закрытые в понимании песни, открывались заново и становились предельно близки публике. Она живо реагировала на выступление земляка, недавно прибывшего к нам из Первопрестольной и готового  ещё раз встретиться с поклонниками и единомышленниками поэта в ближайшую среду в 18-00 в Ташкентском клубе авторской песни и поэзии  «Арча» на вечере, посвящённом Владимиру Высоцкому.

Программу  навстречу Дню рождения В. Высоцкого в ахматовском музее  обогатили  воспоминания А.В. Маркевич о личной встрече с поэтом в 1974 году  в стенах Тетрально-художественного института имени А.Н.  Островского, где   он читал студентам свой знаменитый «Памятник»  с пророческими словами: «Я, напротив, ушёл всенародно – из гранита!». Немеркнущие  восторженные отклики  ташкентских зрителей о  знаменитой роли «Хлопуши»  Высоцкого в  гастрольном спектакле «Пугачёв»  в Концертном зале им. Свердлова  в том же году в узбекской столице дополнили живой образ Высоцкого-актёра. Неизгладимые  восторженные воспоминания  Равшана Назарова о посещении в 2014 году музея Высоцкого в Москве и знакомство  публики с  многочисленными  эпиграфами и цитатами в его  научных статьях из поэзии Высоцкого добавили  уверенности в том, что программные стихотворения Высоцкого 70- годов спустя десятилетия звучат современно, будто созданы в наши дни.

В заключение программы Шукрулла  Ахмеджанов исполнил грустную и светлую национальную мелодию на нае (флейте) в честь Дня рождения любимого поэта, которому он пожелал ещё тысячу лет жить в памяти его  преданных поклонников.  Сегодня никто не сомневается, что Высоцкий – всенародное явление. Возможно, он  прорвался  даже немного вперёд своего ХХ века и нашего переходного времени в третье тысячелетие. Однако  каждый раз весомо, зримо он возвращается к нам обратно в День своего рождения и в День памяти. Мы снова перечитываем и прослушиваем его  стихи и песни, вспоминаем и пересматриваем фильм «Владимир Высоцкий: «Спасибо, что живой…», споры о котором до сих пор не затихают. Он продолжает нас волновать  даже больше, чем при его жизни, чтобы мы смогли, наконец, ответить если не вчера, то хотя бы сегодня или завтра на вечные и злободневные, простые и сложные вопросы, рождённые поэзией и песнями Владимира Высоцкого.

Гуарик Багдасарова

Фото: Константин Костецкий

  

День рождения в ритме джаза

Такое совпадение происходит раз в 12 лет,  когда в первое новогоднее заседание  Ташкентского джаз-клуба имени Сергея Гилёва (нынешнее под №132) благодарные любители лёгкой музыки отмечают День рождения подвижника джаза в нашей Республике - Владимира Ашотовича Сафарова. В этом году исполняется  60 лет старейшему джаз-ансамблю в Узбекистане  «Братья Сафаровы и друзья», лауреату многих международных джазовых фестивалей, которым неизменно руководит Владимир Сафаров. Председатель Ташкентского джаз-клуба,  четырнадцатый сезон процветающий в узбекской столице, объединил вокруг себя молодых и зрелых музыкантов. Эта преемственность лучших традиций импровизационной музыки  сохраняется на каждом двухчасовом безвозмездном концерте в третье воскресенье каждого месяца в ТДФ.    В нынешнем праздничном концерте в честь именинника приняли участие ансамбль РСМАЛ им. В. Успенского под руководством Алины Алибековой и приглашённые молодые солисты из  Вестминстерского университета и лицея при нём: Ойдина Алиева и Карина Хескет исполнили произведения:  «Memory»  (Барбара  Cтрайзенд), «Кабаре» (Лайза  Минелли), «Летняя пора» (автор – Джордж  Гершвин)  «Мона Лиза», а  лицеист  Давид Франгульян  виртуозно исполнил несколько джазовых композиций на кларнете. Рег-тайм-трио Геворга Севумяна продолжил знакомить публику с любимыми классическими произведениями  традиционного  джаза. В частности, Геворг исполнил известную тему  Шонбергера  «Шёпот», которую он играл с братьями Сафаровыми  ещё  в 1964 году. Джаз-ансамбль Республиканского эстрадно-циркового колледжа  под руководством Виктора Курницкого исполнил  джазовую  обработку  классического  произведения  «Песня Сольвейг» Эдварда Грига («Пер Гюнт») в стиле «блюз», а также пьес  «Мекки-мессер» (Курт Вайль),    «Токседо» (Эрскин Хокинс), тему Фредди Хаббарда. Ансамбль «Связь времён» под руководством Сергея Капустина (гитара-соло), исполняя джазовую композицию «Горю, а значит,  я живу»,  продемонстрировал высокую технику игры  руководителя  и   достаточно высокий уровень интерпретации своих учеников  -  молодых исполнителей из Вестминстерского университета. В этот вечер прозвучало много поздравлений в стихотворной и  шуточной  форме с 77-летием мэтра джаза от коллег  В. А. Сафарова. Гость программы  клуба  Шухрат Ходжаев (джазовый вокал) посвятил своему старинному другу  песню   из репертуара Тома Джонса. Герат Исанбаев (саксофон) в ансамбле с Владимиром Сафаровым (рояль) и ударником Александром Багдасаряном сыграли самую популярную в мировом джазе  и любимую композицию виновника торжества, с которой  начинался его долгий путь в джазе: «Садитесь в поезд «А» (автор - аранжировщик  оркестра  Дюка Эллингтона  Билли Стрейхорн). Ведущий  концерта  джазмен  Геннадий Сафаров (труба,  саксофон, аккордеон)  напомнил зрителям, что в 2013году вышла книга В. Сафарова «С джазом по жизни» - по содержанию это энциклопедия не только семейной жизни музыкантов, братьев Сафаровых, но и  одна из страничек истории  джазовой музыки в Узбекистане. Её автор описывает свой  путь к джазу, участие в разнообразных программах, рассказывает о музыкантах джаза, проводимых в Узбекистане мероприятиях по популяризации импровизационной музыки. В  книге В.Сафаров охотно даёт возможность высказаться любителям джаза в форме стихов, газетных и журнальных публикаций. В своей книге В. Сафаров открывает секрет своей душевной молодости и неистощимого творческого энтузиазма: «Всю свою жизнь я руководствовался девизом: «Не в годах – в полноте жизни, вот в чём ценность бытия» (Фридрих Шиллер). Владимир Ашотович человек разносторонний. Инженер-строитель  железных дорог, изобретатель,  журналист, освещающий футбол Узбекистана в зарубежных изданиях, джазмен и президент Ташкентского джаз-клуба. Среди 22-х   книг и более пяти  тысяч статей по истории футбола главным достижением является документальная летопись любимой народом команды «Пахтакор» - матч длиною в 40 лет» и её продолжение «Пахтакор – летопись полувека», «Крылья памяти». В настоящее время В. Сафаров готовит к изданию книгу «Пахтакору – 60 лет», которая должна выйти в свет в этом году  ко дню рождения «Пахтакора» - первому проведенному матчу 8 апреля 1956 года. Важной  вехой  в истории футбола  в  нашей стране  стало издание  Энциклопедии футбола Узбекистана за 100 лет (1912 – 2012),  изданную на  узбекском и русском  языках, в  книге  представлен материал, который Владимир Сафаров собирал всю жизнь. Его друзья и коллеги в  лице  Виталия  Капустянского, зная об этом увлечении джазмена, подарили ему на день рождения  оригинальные настольные часы в виде  футбольного мяча и футбольную майку с надписью  САФАРОВ - 77. В заключение праздничного концерта Президент  Ташкентского джаз-клуба имени С. Гилёва Владимир Ашотович Сафаров  поблагодарил всех участников и зрителей за тёплые поздравления и пожелания в свой адрес и поздравил всех любителей джаза с  наступившим Новым годом и подвёл итоги многолетней деятельности клуба:            - Джаз – посол мира и дружбы. Созданный в дни проведения первого Ташкентского фестиваля джазовой музыки в 1968 году, Ташкентский джаз-клуб успешно продолжает своё шествие в  нынешний год. За прошедшие годы было проведено более ста  тридцати   заседаний джаз-клуба с концертными программами, встречами с джазменами – гостями столицы Узбекистана из дальнего и ближнего зарубежья. Участниками программ были более 80-и коллективов (дуэтов, трио, квартетов, составов типа «комбо» и др.) – детские, молодёжные, студенческие, ветераны джаза, а также отдельные солисты. Гостями наших программ были джазмены из США, Германии, Франции, Японии. Горжусь, что все наши программы не имеют коммерческой основы, вход на наши концерты всегда свободный. Хочу поблагодарить всех участников прошедших и  сегодняшней  программ. Они бескорыстно, основываясь исключительно на искренней любви к этой необыкновенной музыке, популяризируют лучшие образцы джаза.  Хочу также поблагодарить Председателя  Академии художеств Узбекистана  Акмаля Вахобджановича Нуритдинова и директора Ташкентского дома фотографии Джахона Жалыбаевича Изентаева за предоставленную возможность проводить в ТДФ заседания Ташкентского джаз-клуба и занятия музыкального лектория.  Эти встречи с ташкентскими джазовыми  музыкантами разных поколений и нашими  зарубежными гостями  вовлекают в круг популяризаторов  всё новых поклонников любимого направления. В 2016 году мы  планируем  организовать  концерт в честь 60-летнего юбилея старейшего джазового коллектива Узбекистана  «Братья Сафаровы и друзья». Мы  посвятим его  памяти нашего младшего брата Вячеслава Сафарова (1944-2013) – незаменимого ударника в нашем ансамбле (барабаны, банджо).   С праздником, вас, дорогие друзья,  и до новых встреч в нашем  джаз-клубе! Гуарик Багдасарова