пятница, 19 февраля 2016 г.

Всемирный день родного языка отметили в РЦНК в Узбекистане


        Праздник  «Язык мой, нет тебя понятней»  в Российском центре науки и культуры  в Узбекистане  (18 02 16) был приурочен к Всемирному дню родного языка. Международный день родного языка отмечают на планете с  21 февраля 2000 года по инициативе ЮНЕСКО  как напоминание о необходимости содействия развитию многонациональности языковой культуры, ее разнообразию и многоязычию.

         Прелюдией к празднику прозвучали высказывания  писателей о родном языке – от М.В. Ломоносова, Л.Н. Толстого, И.С. Тургенева до литераторов наших дней, поздравления и пожелания:

Родной язык — народа достоянье,
Он с детства каждому из нас знаком,
Стихи и проза, сказки и преданья,
Все мило нам на языке родном!

Учите, берегите речь родную,
Стихи слагайте, украшая жизнь!
Потомкам передайте речь живую,
Чтоб память о народе сохранить!-

-  декламировали  ведущие Илья Холмурзаев и Анастасия Новикова.



День родного языка вылился в многоголосый праздник дружбы и единения разных народов. На празднике  звучали стихи, песни и танцы разных народностей. Узбекские курсанты в национальных костюмах читали стихи об узбекском языке (А. Шоякубова) и исполнили песню «Бахор кушиги» (И. Бабаева). Татарский коллектив познакомил собравшихся с задорной народной песней «Бас-кызым», а Даян Юсупов и Ильдар Ильясов показали, как умеют плясать  «Танец парней». Русские представители вышли под мелодию народной хороводной песни «Полянка» и также исполнили народные частушки о родном языке. Активная  курсантка Маша Яковлева, с трудом справившись с волнением,  выразительно прочитала стихотворение о русском языке.




Следом под украинскую свадебную мелодию вышли представители славянского братского народа. Женя Колесникова исполнила известную, всеми любимую песню «Червона Рута». Максим Антанаитис прочитал стихотворение на литовском языке «Марги сакалей».


Под  народную танцевальную музыку выходили на  сценическую площадку представители армянской общины Узбекистана. Армянские курсанты, обучающиеся в РЦНК в Узбекистане,  Каринэ Херунцева и Артём Франгульян в красочных национальных костюмах  исполнили песню на двух языках «Армения моя». Их поддержали  редактор  русскоязычного периодического издания республиканской  армянской общины «Деп Апага» («В будущее») Георгий  Сааков, автор этих строк  и дудукист  Вячеслав  Каграманян.


Г. Сааков поздравил всех присутствующих с Днём родного языка. Он прочитал на языке оригинала и в русском переводе  Беллы Ахмадулиной стихотворение народного поэта Армении Сильвы Капутикян  «Слово сыну», посвящённое родному языку. С. Капутикян (1919-2006)  – автор более 60 книг на армянском и русском языках. Её стихи были переведены на многие языки мира. С. Капутикян  называли «золотым голосом»  Армении и её народной совестью. Диалог был излюбленной формой  её стихов и публицистики. Г. Сааков подчеркнул, что в армянском журнале он всегда значительное место уделяет Дню родного языка и теме дружбы народов и преподнёс в подарок  РЦНК в Узбекистане и директору ахматовского музея А.В. Маркевич  несколько свежих номеров армянского журнала в Узбекистане.  


Автор этих строк с дудукистом  Вячеславом Каграманяном предложили вниманию слушателей мелодекламацию моего стихотворения «На малой родине» - об исторической  судьбе армян, обретших  свою «Малую родину» в Узбекистане:

На Малой родине[1]

Армяне – потомки не истреблённых, выживших жертв геноцида!
Шли мы пустыней, проливом Кара-Бугаз и морем Азовским,
Чтобы причалить к Центральной Азии, ставшей Малой родиной.
Здесь мы заново обрели самих себя и нашу собирательную память.

Звучат армянские песни и  карабахские пляски на земле узбекской.
«Несмолкаемая колокольня»  Севака и «Гимн человеку»  Эмина 
Учат смыслу жизни в ней самой: без выгоды привычной и корысти –
Быть людям, камню, воде полезным – без свидетелей и безвозмездно.

Каждый год мы приходим в молельный дом в апрельский день
почтить память жертв геноцида 1915 года в пустынях Тер-Зора .
Наши соотечественники идут к памятнику на горе Цицернакаберд.
Здесь ладаном над вечным огнём звучит скорбная мелодия Комитаса.

«Скорбные песнопения» Нарекаци молитвой проносятся над нами.
Древний крест «Хачкар» с развалин Звартноца - в церковном дворе -
Вечное древо жизни распустило гроздья винограда на каменной лозе.
Сердце скитальца на «малой родине»  страдало, но не окаменело.

В 21 веке оно восстаёт, трусливо молчит и скорбит по погибшим.
Из века в век, из крови в кровь струится память поколений –
Из песни, что веками пели, с пергаментов старинных манускриптов -
Горечь прошлого и нашей были - слезой скатилась – морем разлилась.
Ташкент, 24 04 11


В детстве главным моим увлечением были книги. Наши родители и близкие родственники старшего поколения говорили, в основном, на армянском языке и своих детей наставляли: "Хаерен хосацик, хаерен! Ми морацек мер лизун" – "По-армянски говорите, по-армянски! Не забывайте наш язык". Отец, неплохо владевший русским языком и хорошо знавший только армянскую грамоту, научил нас, прежде всего,  русской азбуке. Благодаря ему  в пять лет я уже свободно читала народные русские, узбекские, армянские сказки, детские рассказы М. Пришвина и К. Паустовского, стихи и поэмы А. Пушкина и М. Лермонтова. Каждый день я находила себе во дворе и на улице круг любознательных слушателей, охотно внимавших моему чтению. Читала с упоением, и мои слушатели-дошколята на время забывали  о еде и весёлых играх. Каждая новая книга на русском языке в доме, купленная или подаренная мне родственниками, знакомыми, была для меня всегда многообещающей бесценной шкатулкой чудес.

Ещё долго на вечере звучали белорусские («Коханне ёст»), азербайджанские («Севгелим»), греческие  («Сиртаки» и «Саббато») напевы. Супруга французского посла в Узбекистане Лилиана Гийом выразила  признательность Представительству Россотрудничества в Узбекистане за приглашение  и возможность участвовать в таком задушевном интернациональном  празднике родного языка в Узбекистане. Отметив мелодичность русского и узбекского языков,  она исполнила на общепризнанном в мире языке  любви  французскую песню из репертуара Эдит Пиаф  «Под небом Парижа». Заслуженный артист Узбекистана Павел Борисов  украсил литературно-музыкальную программу  ярким исполнением русских романсов  на стихи А. Ахматовой С. Есенина, М. Цветаевой.



         Итоги праздника родного языка подвели  Руководитель Представительства Россотрудничества в Республике Узбекистан  В.Н. Шулика  и директор клуба-музея «Мангалочий дворик Анны Ахматовой»  А.В. Маркевич.


В.Н. Шулика:
- Дорогие друзья! Добрый день! Я с удовольствием принял участие в таком  прекрасном задушевном празднике, в котором молодые люди представили свою национальность в стихах, песнях и танцах.
В мире насчитывается несметное количество языков. По предварительной оценке их число составляет около шести  тысяч. Каждый язык является инструментом отражения национальной культуры, инструментом развития и сохранения духовного и материального наследия. Язык каждого народа самобытен и имеет самобытные выражения, отражающие менталитет и традиции нации. Язык формирует сознание человека, знание языка помогает расширить кругозор, глубже проникнуть в культуру другой страны.
По оценкам ЮНЕСКО,  половина из 6 тысяч языков мира находится под угрозой исчезновения. В 2009 году ЮНЕСКО признала 136 языков на территории России, находящихся под угрозой исчезновения: многие малые народности имеют устный язык, но не имеют письменной речи.
Как российский дипломат и гражданин я хочу рассказать немного о значении русского языка в современном мире.  Нас всех здесь объединяет любовь к русскому языку. Русский язык как язык международного общения занимает третье-пятое,  по разным источникам,  место в мире. На нём разговаривают триста миллионов человек  на планете. На территории СНГ – 70 %  населения владеют  и пользуются русским языком как средством межнационального общения и обмена информацией. Признание и уважение всех языков в Российской Федерации и на территории СНГ позволяет сохранить нам мир и служит примером мирного сосуществования разных  народов для  всего  человеческого сообщества.
Я всем курсантам, обучающимся в РЦНК в Узбекистане,   желаю успехов в учёбе и предстоящих экзаменах!  Вас ожидают для дальнейшего получения высшего образования  лучшие вузы Москвы, Санкт-Петербурга, Казани и других городов Российской Федерации. Желаю всем узбекистанцам здоровья и процветания!


А.В. Маркевич:      
- Дорогие друзья, я так растрогана всем нашим собранием и желанием каждого его участника сохранять язык, который к нему  пришёл с колыбели. Так уж сложилось в нашем сообществе, что на помощь  к нам для лучшего взаимопонимания пришёл русский язык. Наша дорогая гостья из Франции Лилиан Гийом отметила музыкальность русского и узбекского языков. М.В. Ломоносов отмечал французский язык как язык дружеского общения. Сегодня мы услышали красоту и разнообразие разных языков в выступлениях наших друзей, представителей разных народов. Мы смогли оценить незаменимое превосходное значение для них русского языка, ставшего на практике их родным языком, как, например, и в моей личной судьбе, в силу той атмосферы любви к русской культуре и языку, которая царила в нашей семье с армяно-грузинскими по матери и польскими корнями по отцу.
 Многие иноязычные слова обрусели в русском языке и, наоборот, за счёт славянизмов значительно обогатились западные романские и восточные тюркские языки. Многие разноязычные поэты, благодаря русскому языку и русским переводчикам В. Брюсову, А. Блоку, А. Ахматовой, Б. Пастернаку, М. Петровых, М. Лозинскому, А. Файнбергу, обрели новое звучание и вторую жизнь в истории русской  литературы. Это говорит о том, что мы с вами земляне и учимся понимать друг друга, благодаря переводам из мировой поэзии.
 Хамид Алимджан, переводивший А. Пушкина на узбекский язык, писал в своё время: «Только тот, кто по-настоящему любит  свою родину, понимает и ценит свой язык и свою культуру, может понять культуру другого народа».  Хочу привести его сердечные стихи об узбекской земле в переводе Светланы Сомовой:

«На эту землю вступишь только,
И где бы ни пришлось блуждать,
Её пылинки на подошве
Тебя обратно будут звать.

На этот край взглянуть захочешь
И в плен навеки попадёшь,
Водою губы чуть примочишь
И жадным ртом к ручью  прильнёшь".

Молодые курсанты! Вы готовитесь поступать в российские вузы! Не забывайте, берегите свой родной язык!



Праздник  родного языка в РЦНК в Узбекистане завершился чаепитием с национальными блюдами. Он надолго запомнится  гостям  не только щедрым вкусным угощением, но шумом стихотворства и колоколом братства.

Гуарик Багдасарова












[1] 24 апреля 2015 г. – столетие геноцида армян отмечали в Москве, Ташкенте, Новосибирске и других мегаполисах мира.

пятница, 12 февраля 2016 г.

Высокая поэзия Алишера Навои прозвучала в Российском центре науки и культуры Узбекистана в честь 575-летнего юбилея родоначальника узбекской литературы




         Так  распорядился, должно быть, Всевышний, что в вечности сблизил две несовместные даты – День рождения великого поэта Востока  Алишера Навои – (1441-1501) – девятое февраля и день гибели  русского
непревзойдённого творческого гения А.С. Пушкина (1799-1837) – десятое февраля. Руководитель Представительства Россотрудничества в Республике Узбекистан  В.Н. Шулика  со всем  многонациональным населением  узбекской столицы и её иностранными гостями возложили цветы у подножия памятника  Алишеру Навои в Национальном парке его имени в 575-ый  День его рождения. Произведения А. Навои переведены на более ста языков мира.


Под открытым небом  школьники, отечественные и зарубежные студенты, магистранты   вузов Узбекистана, учёные, филологи и просто любители изящной литературы  читали любимые произведения Навои на узбекском,  русском, английском, немецком, французском  и японском языках, отдавая дань уважения восточному мыслителю-гуманисту  Низамиддину  Алишеру  Навои.
Спустя  один день руководство РЦНК, РКЦ, ИКЦ в Узбекистане, директор клуба-музея «Мангалочий дворик  имени  А. Ахматовой» А.В. Маркевич и литературная общественность узбекской столицы  несли свежие цветы к подножию памятника А.С. Пушкину в Ташкенте. Здесь звучали не только бессмертные пушкинские строфы: «Я памятник себе воздвиг нерукотворный», но и ода «К Мельпомене» Горация («Создал памятник я…»), стихи Анны Ахматовой, Марины Цветаевой, Владимира Маяковского,  Сергея Есенина и современных поэтов  –  преемственная перекличка пиитов на эту тему в исторической перспективе, как во времена Алишера Навои.


Литературно-музыкальный вечер в РЦНК в Узбекистане  открыла А.В. Маркевич. В своём выступлении она подчеркнула  значение двух выдающихся поэтов в наши дни и органическую жизненность их поэзии, выраставшей из живой действительности. Маркевич добавила: Как  «У нас всё ведь от Пушкина»  - как говорил Ф.М. Достоевский, - так и в узбекском народе всё ведь  от Алишера Навои: безграничная доброта, патриотизм, интернационализм, сентиментальность (чувствительность, тонкое чувство природы,  женской красоты, поэтического слова), широкая популярность поэзии в самых различных кругах общества и многое другое. Это духовное наследие  спасало узбекский народ и тех тысяч и тысяч приезжих людей,  кого он безвозмездно принял в годы великих исторических испытаний и кто здесь нашёл себе надёжное пристанище  и обрёл долгожданный покой под мирным азиатским небом.


- Какие же общие черты объединяют двух гениев? - обратилась А.В. Маркевич к преимущественно  молодёжной аудитории. Тотчас посыпались разноголосые ответы, выделившие наиболее характерные параллели двух творцов, разделённых веками, но близких по своим духовным и творческим устремлениям.
Первый отклик: Алишер Навои вошёл в историю как родоначальник узбекской классической литературы. Александр  Пушкин по сей день остаётся «классическим примером и образцом» и  «совершенным выражением своего времени» (В. Белинский).
Второй, не менее характерный признак их духовного родства: Оба поэта «милость к падшим» призывали. Как  далёкий пращур в «Пятерице», так  А.С. Пушкин ставил «историческую необходимость» выше  «личной воли» в поэме «Полтава».


К этим высказываниям автор этих строк позволила себе добавить наблюдения С. Иванова: ещё несколько важных деталей  поэтики, сближающие творчество разноязыких поэтов. Их подметил переводчик  во время досконального изучения и русскоязычного истолкования  эпоса, в частности,  поэмы Навои «Язык птиц». Обоим поэтам присущи  автобиографическое начало, отсутствующее в тюркоязычной литературе до Навои; композиционное и изобразительное мастерство Навои;  элементы реалистического отражения действительности в притчах Навои; точность рифмовки; глубина смысла и относительная простота стиля Навои и  такие же у Пушкина:

Речь – одно, смысл – другое, об этом размысли:
Тот, кто занят словами, не ведает мысли.
(А. Навои)

А.В. Маркевич представила присутствующим любителям литературы  навоиведов Н.М. Мухаммадиева и Д.С. Саъдуллаева,  всегда готовых  щедро приобщить  слушателей к  своим научным изысканиям и к тем вопросам, которые их волнуют сегодня,  и передала слово председателю Интернационального культурного центра в Узбекистане Насреддину-оке.
Н.М. Мухаммадиев назвал А. Навои гением мировой литературы и выразил своё отношение к юбилею своего славного пращура:

- Изучение наследия Алишера  Навои началось в 20-30-ые годы прошлого века. С обретением независимости нашей страны продолжились более  глубокие исследования жизни и научного наследия  наших предков. В частности, изучались труды великого поэта  А. Навои и крупного энциклопедиста, прямого наследника А. Навои в истории узбекской литературы  З.М. Бабура, которые внесли свой уникальный вклад в развитие науки, культуры и литературы. Великие учёные эпохи ренессанса (XY-XYI вв.) Центральной Азии А. Навои и З.М. Бабур оставили последующим поколениям наследие своей научной мысли.
Творчество Навои у нас широко изучается в школах, лицеях и вузах. На русский язык Алишера Навои  переводили Б. Пастернак, Вс. Рожденственский, Вл.  Державин, Н. Лебедев, Т. Спендиаров,  А. Наумов,  А. Кронгауза, В. Тихомирова, П. Железнова, С. Сомонов, Т. Боровка, Е. Аксельрод,  А. Голембы, Н. Ушаков, С. Иванов, В. Липко, Г.Ярославцев, С. Северцов, С. Шервинский, Н. Бурова, Ю. Нейман,  А. Сендыка, З. Туманова, М. Абдурахимов, Н. Гумилёв, М. Шагинян, П. Антокольский,  А. Файнберг  и др. Произведения Алишера Навои в наши дни на русском языке издаются сотнями  и тысячами экземплярами.
Гений Навои был почти универсален: поэт, ученый, музыкант, большой знаток и покровитель архитектуры, живописи, художественных ремесел. Безусловно, главная заслуга его состоит в том, что он явился основоположником узбекского литературного языка. Его творчество очень многогранное: «Пятерица» («Хамса»), четыре больших дивона стихов («Сокровищницы мыслей»), прозаические произведения, мемуары и письма известных современников, адресованных ему, которые он сохранил для будущих потомков. Эпистолярные произведения изданы на узбекском языке в наше время. Первый рукописный  каллиграфический сборник стихов с уникальными восточными миниатюрами был выпущен ещё при жизни поэта и хранился в Герате - столице Хорасана. Позднее персидский царь увёз его в Тегеран. В 1829 году  после  жестокой насильственной  гибели русского дипломата и поэта  А.С. Грибоедова  иранский шах в знак покаяния вместе с другими драгоценностями передал  её русскому царю Николаю I. Сейчас она хранится в библиотеке имени  Салтыкова-Щедрина в Санкт-Петербурге. Сейчас она хранится в библиотеке имени  Салтыкова-Щедрина в Санкт-Петербурге. Сборник ранних стихов Алишера Навои, как удалось установить, принадлежал ему лично. Книга выполнена золотом на шелковой бумаге, а каждая ее страница украшена орнаментом.  В 1968 году известный учёный Хамид Сулейман издал факсимильную копию этого литературного раритета.
Рукописи «Хамсы»  Навои дошли до нас, есть даже прижизненные экземпляры. Ценнейший список, переписанный с оригинала Навои, где первая поэма датирована 1483 годом, хранится в Институте востоковедения АН Узбекистана. Творчество Навои имеет непреходящее значение.
Насреддин-ока напомнил слова Хамида Алимджана, переводившего А. Пушкина к столетию его смерти,  о том, что тот, кто переводит Пушкина, поднимается на голову выше себя. В своих стихах Х. Алимджан утверждал, 
что в Узбекистане в каждом доме, где читают Навои, одинаково с ним почитают Пушкина. Творчество этих двух гениев созвучно и выходит за национальные рамки: оно служит  человечеству. Герои Навои  – представители десяти национальностей, тем самым он проповедовал межнациональное согласие, которого так не хватает в наше время. Они и сегодня нам помогают сохранять дружбу между народами.  В подтверждение своих слов Н. Мухаммадиев прочитал рубаи А. Навои о тоске странника на чужбине по родине и свободе на иносказательном языке оригинала и сделал его синхронный перевод, вызвав овацию в зале.


         Небольшую паузу между выступлениями  заполнил заслуженный артист Узбекистана Шукрулла Ахмеджанов. Он исполнил на узбекском национальном духовом инструменте нае мелодию  газели А. Навои о любви и в тончайшей лирической мелодии передал энергетику  влюблённой души поэта. Когда-то эту песню на стихи Навои  талантливо исполняла Берта Давидова.


Давлятбек Самиевич  Саъдуллаев, академик РАН, будучи дипломатом в Афганистане, очень много сделал для пропаганды жизни и творческий деятельности Алишера Навои в 90- е годы прошлого века. Он рассказал о своём посещении могилы Навои в Герате и могилы  Бабура в Кабуле и почти мистическую предысторию своего паломничества, связанную с  вещим сном и его последствиями. Будучи в служебной командировке в Афганистане в 1990 году,  Давлатбек  увидел сон, в котором перед его очами предстал в национальной одежде – халате и белой чалме - старец и представился: «Низамиддин Алишер Навои». С той поры учёный-дипломат загорелся идеей организовать конференцию в Кабуле, посвящённую 550 –летию  узбекского мыслителя-гуманиста, несмотря на боевую обстановку в регионе и националистические настроения афганской оппозиции во главе с пуштунским поэтом Сулейманом Лаиком. В то время в Афганистане всенародно на первом месте признавался главный литературный язык   пушту, на втором – фарси, а  тюркский язык  был в опале.



 Этот дерзкий научно-просветительский проект  удалось осуществить  в 1991 году и проинформировать об этом  культурном событии в кабульской газете,  благодаря коллективным совместным усилиям российских и узбекистанских учёных-навоиведов. После этого  события для наших представителей  была открыта безопасная дорога в Мекку через Герат, где был ими восстановлен памятник учителю и другу Навои – Джами. Вещий сон для  Д.С. Саъдуллаева обернулся надёжным внутренним оберегом в трёх его трудных и долгих командировках в Афганистане, а его действия по увековечиванию памяти Навои и его учителя Джами – знаком сыновнего почитания предку, «садовнику сада поэзии»,  «султану золотого пера», который создал современный узбекский язык.




В программе литературного вечера библиотекарь Н.В. Горбунова представила книгу «Смятение праведных»; Надежда Сапсай из Алмалыка – книгу мудрых изречений («Книга изумлений») А. Навои из  фонда библиотеки РЦНК Уз. Молодые курсанты РЦНК  Уз  Илья Холсурзаев, Настя Новикова, Артём Франгульян, Настя Васькина  выразительно читали  любимые газели Алишера Навои о дружбе, любви, верности родной земле и мире. В творческом наследии Алишера Навои молодые люди нашли для себя  много мудрых чеканных строк. По ним вырисовывается образ поэта-мыслителя, его гуманистические взгляды и мысли о справедливом устроении мира, свободе, воле:

О народе

Считаться  лучшим   средь народа может тот,
Кто больше людям пользы принесет.

Народа боль  считай всегда своей
И вечно будешь жить в сердцах людей.

Если мир на земле, то народу прибавится,
И народом свое государство восславится.

От ремесел в стране  расцветут и искусства,
Мудрецы обретут вдохновения чувства.

О  духовных ценностях

Кто совесть не имеет, тот не человек,
Имея все богатства, нищий он вовек.

Коль сам добром не можешь ты светить,
То в круг людей добра стремись вступить.

Чины и родовитость людям не в почет,
Честь в добронравии и совести живет.

         ***
Я — не Хосров, не мудрый Низами,
Не шейх поэтов нынешних — Джами.
Но так в своем смирении скажу:
По их стезям прославленным хожу.
Пусть Низами победоносный ум
Завоевал Берда, Ганджу и Рум;
Пусть был такой язык Хосрову дан,
Что он завоевал весь Индустан;
Пускай на весь Иран поет Джами, —
В Аравии в литавры бьет Джами, —
Но тюрки всех племен, любой страны,
Все тюрки мной одним покорены...
Где бы ни был тюрк, под знамя тюркских слов
Он добровольно стать всегда готов.
И эту повесть горя и разлук,
Страстей духовных и высоких мук,
Всем собственным невзгодам вопреки,
Я изложил на языке тюрки
(Перевод Л. Пеньковского).



            По окончании насыщенной двухчасовой  литературно-музыкальной программы  её  участники  и простые слушатели Рустам Карпов, Рувия Давленкамова, Галина Козлова, Вера Ипполитова и молодые курсанты  поблагодарили Руководство РЦНК в Узбекистане и общественного директора клуба-музея «Мангалочий дворик Анны Ахматовой» А.В. Маркевич за  организацию и проведение знаменательного вечера о бесценном творческом наследии Алишера Навои, о полученном уроке гуманизма и любви к жизни и Родине на всю жизнь и с удовольствием  сфотографировались на память.

Гуарик  Багдасарова


четверг, 11 февраля 2016 г.

Юбилей Алишера Навои широко отметили в Ташкенте


         Празднование 575-летия родоначальника узбекской  классической литературы и мыслителя, наследника тюркской линии  творчества Лутфи, Алишера Навои (1441-1501) началось в Ташкенте с возложения цветов у подножия памятника знаменитому поэту в Национальном парке его имени и на Аллее поэтов, а также декламации его рубаи и газелей студенческой молодёжью.


 Алишер Навои родился  в столице Хорасана – Герате в семье крупного сановника Гиясиддина Бахадура, друга семьи будушего правителя Хорасана, тимурида  Султана Хусайна Байкары. Мальчики дружили с детства и до конца жизни, учились вместе в одной школе, которую Алишер начал посещать с четырёх лет, и оба больше всего любили поэзию. В 15 лет Алишер прославился как поэт, писавший на фарси и тюрки. Стихи на фарси он подписывал  псевдонимом Фани (бренный), свои знаменитые газели на тюрки – Навои (мелодичный, благозвучный), словно предвидя  их неоспоримое значение в будущем. Славу ему принёс цикл из пяти поэм на родном языке  «Хамса» («Пятерица») на традиционные сюжеты:  «Смятение праведных», « Лейли и Меджнун», «Фархад и Ширин», «Семь планет», «Стена Искандера». «Пятерица» продолжила великие традиции этого жанра в персидско-таджикской литерактуре, заложенные  ещё  Низами (1141-1209) и Эмиром Хосровом Дехлеви (1253-1325).

В конце жизни Навои написал трактат «Спор двух языков», в котором на конкретных примерах показал  богатства и преимущества родного языка, не ущемляя при этом достоинства языка фарси,  и призвал современников ценить и создавать произведения литературы и науки на родном языке. Не менее известны его трактаты и монографии: «Собрание утончённых» - своеобразная антология поэзии современников и «Возлюбленный сердец» - последняя книга великого человека, который делится с нами своим духовным миром, раздумьями об обществе и взглядами на  жизнь, человеческую  личность и окружающих людей.


Перу Навои принадлежит ещё одна поэма – «Язык птиц», созданная им в 1499 году. К творческому подвигу Навои готовился с ранних лет. В детстве он увлёкся поэмой персидско-таджикского поэта суфийского направления Фариддина Аттара (род. около  1119 г. – год смерти неизвестен) «Беседы птиц» и уже тогда задумал создать на родном языке ответ-подражание этой поэме в традиции назира.
«Язык птиц» - произведение о нравственном самоусовершенствовании личности. Навои аллегорически использовал образы птиц и вновь здесь поднял  проблемы назначения человека и смысла его жизни. Поэма повествует о судьбе птичьей стаи, возглавляемой Удодом, которая в поисках царя птиц Симурга преодолевает в пути различные трудности. Смысл слова Симург (перс. тридцать птиц) и всей поэмы раскрывается в  её финале, теоретических высказываниях, притчах-иллюстрациях  под покровом иносказания «птичьей речи».
Птицы, ищущие истину  вне самих себя,  в итоге в конце пути обретают  её в самих себе, в собственных отражениях в светлой глади вод: постигнув отрешение, они достигают единения с Вечностью. Это, по сути, автобиографический рассказ Навои о собственных странствиях по дорогам жизни и обретении  в себе высшей человеческой радости – преодоление мелких соблазнов суетной жизни и созидание нетленного – торжество утверждения «всевременного над повседневным»[1].


Романтическая поэма Навои «Язык птиц» является  первым известным нам произведением на староузбекском языке, в основу сюжета которого положен мотив странствия. Алишер с детства мечтал о путешествиях и позднее испытал на себе всю горечь  изгнания из столицы в провинции  – сперва в Самарканд и потом в ссылку – в  далёкий Астрабад на долгие годы жизни. О трудностях самаркандского периода  жизни (1467 -1469 гг.)  А.  Навои рассказал в одиннадцатой главе поэмы «Смятение праведных, когда ему даже не хватало денег, чтобы купить горячей воды. Умер поэт 3 января 1501 г. В последний путь его провожал весь народ Герата и его окрестностей. Человек сам по себе целый мир, необъятная вселенная духа, интеллекта. Не надо искать рая вне себя - он внутри нас, в нашем духовном совершенстве. Таковы выводы самого  «личного» произведения -  поэмы «Язык птиц», близкой по духу «Хамсе» («Пятерице»).


В этот торжественный день общение с жизнью и творчеством поэта и его близкого окружения продолжилось в Государственном музее искусств Узбекистана  на выставке «Деятели великого мышления». После официального открытия каждый посетитель на втором этаже мог познакомиться с  представленными  картинами известных художников Узбекистана: Чингиза Ахмарова, Жавлона Умарбекова, Бахтияра Бабаева, Темура Сагдуллаева и других. В этих  полотнах нашли отражение образы А. Навои и Захирридина Мухаммада Бабура (1483-1530),  деятельность двух выдающихся личностей, исторических героев,  и их бессмертные персонажи.
З.М. Бабур был прямым наследником А. Навои в истории узбекской литературы. Мы его знаем как  блестящего поэта и прозаика, одарённого учёного и независимого государственного деятеля. Прямой потомок великого Тимура, своим воспитанием и  образованием, неординарными способностями  он обязан, прежде всего, своей матери Кутлуг Нигор ханум, воспитавшей обоих своих детей в любви к музыке и поэзии. В 12-летнем возрасте Бабур после неожиданной трагической кончины отца был возведён на престол Андижана. Вскоре в результате дворцовых интриг  он лишился его и был вынужден покинуть сперва родной Андижан, потом после нескольких неудачных попыток отвоевать Самарканд и вовсе - Мавераннахр. 
Кабульский период Бабура в середине 1520-х годов  – время  изгнания и прощания талантливого полководца с честолюбивыми мечтами о возрождении династии. Его поход  на северную Индию в 1525 году знаменовал  судьбоносный переворот:  он решает создать государство высокой культуры и богатой духовности. Бабур в 1527 г.  утверждает там свою власть. Через несколько лет его новая держава покрывает территорию от Аму-Дарьи до Бенгалии. В историю это государство вошло под названием  Империя великих моголов. В 1530 году на 47 году жизни Бабур неожиданно скончался, оставив потомкам после себя множество легенд; дивоны, написанные на тюрки, фарси и урду; а также  прославившие его исторические мемуары «Бабурнамэ» - классический образец узбекской прозы. Бабуриды на индийском престоле правили 300 лет вплоть до британской колонизации и  оказали прогрессивное влияние на развитие индийской культуры и духовности, глубоко обогатив их лучшими тюркскими и мусульманскими традициями и идеалами. Сам Бабур своим многогранным творчеством достойно завершил «золотой век» узбекской классической литературы.
В экспонатах выставки в ГМИ Узбекистана мастерски показана политически-общественная деятельность двух исторических личностей,  живописно и пластически переданы их гуманистические взгляды. В центре экспозиции привлекает внимание зрителей  скульптура Димира Рузибаева «Алишер Навои». Особенный интерес для современной молодёжи представляет вереница монументальных образов - героев произведений Навои, созданных непревзойдённым мастером, народным художником Узбекистана Чингизом Ахмаровым. Они были  предназначены для украшения интерьера здания театра оперы и балета, построенного в 1947 г. в Ташкенте, и по сей день не утратили свою художественную ценность и свежесть восприятия поэтического мира образов Навои.
Со станковой картины, написанной в 1945 году,  сегодня задумчиво глядит мимо зрителей  прекрасная, гордая и любящая Ширин. В ней художник нашёл олицетворение национального типа восточной красавицы с миндалевидными глазами, чёрными дугами бровей, падающими за спиной чёрными косами и  узорчатым головным убором. Фигура Ширин органично вписана в плоскость холста, что придаёт картине спокойствие. Лёгкий наклон торса героини не нарушает этого спокойствия композиционного построения, но привносит в изображение необходимое движение и живость  женского образа.

Рядом с главной излюбленной героиней  Ширин возникают другие обобщённые образы влюблённых, поэтов, музыкантов, художников, мудрецов,  с характерной для Ч. Ахмарова  нежной голубой гаммой колорита и производят глубоко поэтическое впечатление: музыка лирических двустиший-бейтов Навои здесь как бы сливается с музыкой красочных сочетаний художника. Образ Навои вошёл в станковую живопись Ахмарова, запечатлевшего поэта на разных этапах его жизни: «Юный Навои», «Алишер Навои с учениками»  и другие. Совершенное владение художественными возможностями темперной живописи позволило Ахмарову раскрыть значение человеческого гения и самому подняться на высокий уровень творений Навои.


Знакомство с творчеством  Алишера Навои  продолжилось  в ЛТО «Данко»  в мемориальном музее Сулеймана Юдакова. Фарида Бобрик и автор этих строк подготовили доклад о жизни и творчестве А. Навои. Мы   подробно остановились на достоинствах  поэмы «Язык птиц» и продемонстрировали на конкретных  отрывках  сложности и особенности перевода языка  Навои  С. Ивановым, который рассматривал художественный перевод, прежде всего, как «художественное истолкование текста» и также придавал ключевое значение  ритмико-мелодической структуре стиха.  В своё время С. Иванов сетовал, как часто переводчики газелей и других традиционных жанров  восточной поэзии подменяют интонацию. В таких случаях вместо светлой и несколько наивной поэтичности  появляется сухая информационность или, наоборот,  нагнетается поэтичность, но совсем «не в том ключе».

На  литературно-музыкальном вечере, посвящённом юбилею узбекского поэта,  «данковцы» рассказывали о  любимых героях Навои – представителях разных народов:  Фархад – сын чинского хакана; Ширин – принцесса Армении; Шапур, Кайс и Лейли – арабы; Искандер – румиец (т.е. грек) и подчёркивали  актуальные сегодня идеи интернационализма гуманиста и просветителя, опередившего своё время и словно заглянувшего в наш неспокойный  XXI век.



На вечере прозвучали газели А. Навои в русских переводах, прославляющие добро, справедливость,  любовь и дружбу как  необходимые развивающие начала человеческой души и возвышающие человека, в которых так нуждается современный мир. Они звучали афористично и лаконично и выстраивались в ходе вечера в своеобразный свод нравственности и гимн жизни:

Всё отдать, себя лишая, - это щедрость свыше мер,
Сделать то же, только молча – это мужества пример.  

Сильней души моей тебя люблю я, жизнь,
Сильней любви своей тебя люблю я, жизнь.

Бывает ведь любовь, сильней которой нету,
И всё ж ещё сильней тебя люблю я, жизнь.

Постоянные участники ЛТО «Данко» Армануш Маркарян, Леонид 
Сааков, Фарида Бобрик, Александр Татаринцев,  Александр Курышев, Игорь Бахтиозин, автор этих строк и  наши гости из КАП «Арча» Валера Мудрый, Ольга Абишева, Дания Рысаева, Тамара Ворошилова, Галина Зазулина, вдохновлённые поэзией А. Навои, в этот вечер особенно задушевно читали свои стихи, пели авторские песни под гитару. Эти самодеятельные произведения, как  вечная лирика Навои,  как  светлая вдохновенная музыка  Сулеймана Юдакова,  звучали разноголосым гимном любви и человеку разумному, справедливому, доброму.

Гуарик Багдасарова




[1]Бертельс Е.  О творческом подвиге жизни Навои. – В книге «Язык птиц» - СПб: Наука, 1993. С.274