«Принц арены»: «Сто лет успеха!»

 

        Открытие нового театрального сезона – это всегда значительное  событие для руководства театра, артистов и зрителей. Пятого сентября 2026 года Государственный театр музыкальной комедии (оперетты) Узбекистана торжественно открыл 54‑й театральный сезон премьерой оперетты "Принц арены". 

В поздравительной речи директор театра Абдусаид  Абдужалилович Ганиев, в частности, отметил активную творческую жизнь художественного коллектива за последние годы: это новые интересные премьеры, участие в международном театральном фестивале «Видеть музыку», частые творческие командировки в ближнее зарубежье и достойный приём иностранных гостей в родном театре. В ближайшее время – 12 сентября текущего года – приезжает в Ташкент Карагандинский академический театр музыкальной комедии и даёт в ГТМК (оперетты) РУз музыкальную сказку «Маленький Мук» Н. Макаревича и гала-концерт «От Вены до Бродвея» для взрослых зрителей в сопровождении симфонического оркестра Карагандинского музыкального театра. Зрителей ждёт насыщенная программа, которая порадует как юных гостей, так и поклонников музыкального театра. Гастроли станут важным событием в культурной жизни города и примером творческого сотрудничества театров Казахстана и Узбекистана.

Старт многообещающего сезона ознаменовала долгожданная премьера оперетты Имре Кальмана «Принц арены» — яркого, динамичного спектакля, в котором виртуозно переплетались музыка, драматургия и зрелищность цирковой арены. Режиссер-постановщик – кавалер ордена «Дустлик» Руслан Шерезданов вновь удивил публику новым прочтением известной оперетты. Особое внимание в спектакле уделено сохранению авторского стиля Кальмана: музыкальная партитура представлена в редакции, максимально близкой к оригиналу, а сценическое решение органично сочетает классические приёмы оперетты с современными постановочными технологиями.

Одна из популярных оперетт Кальмана, известная под названием «Мистер Икс», впервые была представлена близко к оригинальной авторской редакции в музыке и в либретто. «Принц арены» — это современное сценическое прочтение классической истории, в котором традиции жанра оперетты сочетаются с динамичной режиссурой, выразительной хореографией и оригинальным визуальным решением. Особое место в спектакле занимает арена — пространство, где разворачиваются не только зрелищные события, но и человеческие судьбы, чувства, мечты и борьба за право быть собой.

Художник-постановщик кавалер ордена «Дустлик» Наталья Глубокина создала декорации, воссоздающие магию циркового пространства: зритель увидел трансформирующиеся площадки, динамичные конструкции и яркие цветовые акценты, подчёркивающие атмосферу праздника и риска. Костюмы артистов художника по костюмам Захро Касымовой во всём своём разнообразии и контрастах высшего света с цирковыми нарядами клоунов и воздушных гимнастов передавали дух эпохи и характер персонажей, а световое оформление усиливал драматургические акценты и динамику действия.

 В премьере были заняты ведущие солисты театра, а также молодые артисты, для которых участие в постановке — важный шаг в профессиональном становлении. Сквозь фабулу спектакля прошли три парные сюжетные линии истории любви: Мистер Икс – Бегзот Садыков и Теодора Палинская – Олеся Зварцева; Мари Лятуш – Алия Исмагулова и Тони Бонвиль – Тимур Айсин; Каролина Бонвиль – Виктория Рудзинская и Пеликан – Валерий Климов.

         Особенную непринуждённость и правдоподобие живого действия с неожиданными ремарками, шутками, непроизвольными жестами, разговорной интонацией внесли в спектакль характерные герои: Луиджи Фирелли – заслуженный артист Узбекистана Фируз Максудов,  Князь  – заслуженный артист Узбекистана Суръат Артыков; Пуассон – Константин Морозов.

Мне пришлось приехать в театр задолго до начала спектакля, чтобы взять интервью у артистов, занятых в главных ролях – Бегзота Садыкова (Мистер  Икс) и Олеси Зварцевой (графиня Теодора Палинская) : они как раз в очередной раз «прогоняли» дуэтные сцены из оперетты.

Олеся Зварцева (сопрано), выпускница ГКУз, ведущий мастер сцены, солистка-вокалистка, работает в театре с 2009 года. Зрители помнят её по значимым партиям в опереттах: «Сильва» (Стасси), «Весёлая вдова» (Ганна Главари), «Невеста Хлестакова» (Марья Антоновна), «Марица» (Цыганка), «Баядера» (Мариетта), «Биндюжник и король» (Глазенапа), характерной роли Ханумы в оперетте  «Ханума» и др. Главная роль в новом спектакле – это всегда экзамен на зрелость.

– Как себя чувствует ведущая солистка театра Олеся Зварцева в новом амплуа?

         – Мы в нашем театре поставили оперетту Имре Кальмана так, как она была задумана композитором изначально. Поэтому действие перенесено из Парижа в Петербург. «Принц арены» — это история, полная интриг и романтики, где атмосфера закулисья цирка становится не просто фоном, а полноценным героем действия. В центре сюжета — история любви, преодолевающей сословные границы и жизненные испытания. Богатая музыкальная палитра Имре Кальмана, живая, раскованная манера дирижирования и артистизм молодого дирижёра Бобомурода Худойкулова,

эффектные вокальные номера, выразительная хореография и масштабные сценические решения, я уверена, подарят зрителям незабываемые эмоции.

         Теодора Паленская, русская графиня, вдова, мне близка по своему романтическому духу. Мне интересен этот художественный образ с её смелостью, свободой выбора, желанием быть выше светских условностей и предрассудков высшего общества. Она мечтает второй раз выйти замуж по любви, рискуя потерять всё наследство, доставшееся ей по завещанию от первого мужа. Графиня  отказывается от выгодной партии богатого успешного князя (его великолепно в юмористических тонах играет заслуженный артист РУз Суръат Артыков – примечание авт.) и выбирает предложение руки и сердца циркача – «Принца арены» - Мистера Икса, ещё не догадываясь в тот момент о его дворянском происхождении. В конечном итоге побеждает Любовь.

         – Насколько интересно или, может быть, сложно в музыкально-вокальном отношении было воплощать на сцене новый художественный образ в вашей достаточно обширной театрографии?

– В музыкально-вокальном отношении эта партия была мне интересна и близка, потому что музыка Ирме Кальмана очень мелодичная, для меня она достигает высшего пика оперетты: он величайший мелодист. Его справедливо считают Королём оперетты. Музыка Кальмана так прекрасна, что её легко заучивать: она льётся и звучит в моём сердце изначально, поэтому в этом амплуа мне было близко всё – музыка и слова, они сразу запоминались. Романтический образ русской княгини воплощался на сцене очень легко. Я люблю все оперетты Кальмана.

Каковы ваши творческие мечтания?

 –  В будущем мечтаю спеть главные партии в «Летучей мыши» Иоганна Штрауса и «Сильве» Имре Кальмана.

 

Бегзот Садыков (тенор), выпускник ГКУз, ведущий солист ГАБТ имени А. Навои и ведущий солист ГТМК (оперетты) РУз, приглашённый солист Санкт-Петербургского театра музыкальной комедии, лауреат конкурсов «Bella voce»-2017 (Москва) и «Романсиада»-2017 (Москва), Гран-при конкурса «Романсиада»-2017 (Шымкент).

Его хорошо знают не только жители и гости Ташкента по ведущим ролям в классических оперных постановках и опереттах, таких как Владимир Ленский в «Евгении Онегине» Петра Чайковского,  Иван Лыков в «Царской невесте» Николая Римского-Корсакова,  Альфредо Жермон в опере Джузеппе Верди «Травиата», Молодой цыган в опере Сергея Рахманинова «Алеко», Тассилло — главный герой оперетты Имре Кальмана «Графиня Марица», французский атташе Камилл де Россильон, один из главных персонажей оперетты Франца Легара «Весёлая вдова», Канио  — главный герой знаменитой итальянской оперы «Паяцы» композитора Руджеро Леонкавалло, Господин Фогельзанг — одна из главных поющих ролей, оперный певец (тенор) в комической опере - одноактном зингшпиле - Вольфганга Амадея Моцарта «Директор театра», Туридду  — главный герой знаменитой одноактной оперы Пьетро Масканьи «Сельская честь» и др. Он неоднократно выступал в Большом театре (Москва), ездил вместе с группой солистов ГАБТ имени А. Навои в Екатеринбург с гастролями на ежегодный Международный фестиваль православной культуры «Царские дни», посвящённый памяти последнего российского императора Николая II и его семьи,  а также часто выступал в Казахстане (Шымкент) и сейчас готовится к гастролям в Южную Корею (Сеул и другие мегаполисы) с Государственным симфоническим оркестром Узбекистана под управлением маэстро Камолиддина Уринбаева и потом в Санкт-Петербургский государственный музыкальный театр для исполнения роли Камилла де Россильона в оперетте Ф. Легара «Весёлая вдова».

- Что для Вас означает сегодняшний дебют?

– Сегодня я исполняю роль Принца арены, Мистера Икса. Для меня это в целом драматичная или трагикомическая роль.  Сюжет «Принца арены» перекликается с двумя операми: «Сельская честь» (Пьетро Масканьи) и «Паяцы» (Руджеро Леонкавалло) — это две знаменитые одноактные оперы в стиле веризма, которые из-за небольшой продолжительности и схожей тематики страсти и ревности традиционно исполняются в один вечер. Оперу «Паяцы», кстати, в ГАБТе ставил Руслан Шерезданов. В моей нынешней роли я переживаю все эти человеческие страсти – любовь, ревность, одиночество. В отличие от оперы, оперетта всегда имеет счастливый конец, несмотря на все перипетии в судьбах героев. На мой взгляд, это очень интересная постановка со множеством жизненных ситуаций и счастливым концом.

Время идёт вперёд, но проблемы не меняются в человеческих взаимоотношениях, поэтому эта оперетта сегодня волнует зрителей, как и сто лет назад, когда она была создана и впервые поставлена 26 марта 1926 года в Вене (Австрия) на сцене знаменитого театра «Ан дер Вин». Русская версия, которая и закрепила за спектаклем привычное название «Мистер Икс», была впервые представлена публике 24 марта 1927 года в Московском театре оперетты. Сценическое название «Мистер Икс» также прочно закрепилось в советском искусстве после культовой постановки Ленинградского театра музыкальной комедии (1956 год) и её последующей экранизации в 1958 году с Георгом Отсом в главной роли. Наша постановка в декорации и сюжетном развитии сохраняет оба эти названия как дань преемственности лучших театральных традиций и уважения к оперетте Кальмана, имеющей 100 лет успеха на сцене во всех уголках мира.

Постараюсь сегодня как можно полнее раскрыть образ своего любимого героя. Я сейчас готовлю партию дона Хозе в оперной бессмертной классике Жоржа Бизе «Кармен». Мы готовим много новых премьер, но они пока остаются в секрете. Мы будем очень рады видеть Вас на них.

Мне всё интересно – выступать в концертах и спектаклях. У этих жанров разная стилистика. На концерте я себя чувствую «Голым королём» - один на один со зрителем: большая ответственность. В спектакле играет вся команда, ты связан с партнёрами, на первом месте здесь само действие, и ты один из всех исполнителей, от которого зависит общий успех спектакля. Я мечтаю ещё спеть в «Стране улыбок», «Сильве», Германа в «Пиковой даме», «Отелло» – здесь и за рубежом.  Думаю, у меня ещё всё впереди…

 

         Особую благодарность занятые в спектакле артисты и зрители выражали Симфоническому оркестру театра под управлением талантливого дирижёра Бобомурода Худойкулова, сумевшего  представить богатую партитуру Кальмана во всём её великолепии, подчеркнувшего мелодическую красоту и ритмическую энергию музыки. Открытие сезона — это не только презентация нового спектакля, но и дань традициям театра оперетты, который на протяжении десятилетий остаётся одним из любимых зрителями жанров музыкального театра. Главным украшением вечера стали, конечно, зрители, которые подарили артистам свои аплодисменты, улыбки и тёплые эмоции!

 Гуарик Багдасарова, искусствовед, член СЖ Узбекистана

Фото от ГТМК (оперетты) РУз и Татьяны Грушиной