В Государственном молодёжном театре Узбекистана
03.04.2026 состоялась долгожданная премьера парадоксальной комедии «Цилиндр».
Она была сдана комиссии Министерства культуры РУз в апреле прошлого года, а вышла на публику
только сейчас и не обманула все
наилучшие ожидания от экспериментальной постановки режиссёра Бахтияра Хамидова.
Театральный
режиссёр и общественный деятель Бахтияр Мухсинович Хамидов – выпускник
Ташкентского театрально-художественного института им. А.Н. Островского (ныне
Государственный институт искусств и культуры Узбекистана), в беседе со мной,
прежде всего, добрыми словами вспоминал своих учителей: народную
артистку Узбекистана, профессора О.А.
Чернову, лучших педагогов - профессора И.С.
Грингберг, народного артиста РФ – А.С.
Кузина, заслуженного артиста Узбекистана Г.В. Пачиса. Их уроки мастерства он
сумел воплотить в своей профессиональной
деятельности как основоположник и первый художественный руководитель
Театра киноактёра Узбекистана и как автор сценария и главный режиссёр
общенародного театрализованного праздника «Навруз», возрождённого в период
независимости Республики Узбекистан. Театралы помнят его спектакли,
поставленные в разное время: «Сильное чувство» (И. Ильф и Е. Петров), «Ханума»
(Цигарели), «Сердце на ладони» (В. Баграмов), «Голос из гроба» (А. Каххар),
«Продолжение Дон Жуана» (Э. Радзинский), «Марица» (Имре Кальман), «Легенда о
Тиле» (Г. Горин), «Семейный ужин» (Жан Пьер Абу), «Ревизор-балаган» по мотивам бессмертной
комедии Н.В. Гоголя и другие. До 2019
года он был художественным руководителем Государственного академического
русского театра Узбекистана и с 2023 года - режиссёр-постановщик
Государственного молодёжного театра Узбекистана. И вот новый серьёзный экзамен
на профессиональную зрелость и совершенно новаторский подход к режиссуре.
- Бахтияр
Мухсинович! Чем привлекла Вас, маститого режиссёра-постановщика, пьеса «Цилиндр»?
Во-первых, Эдуардо де Филиппо - это мой любимый
драматург-реформатор конца 1950-х – начала 1960-х годов. «Цилиндр» — яркая,
полная непредсказуемых поворотов, его пьеса обошла весь мир. Президент
Итальянской республики, активный антифашист Сандро Пертини, за художественные
заслуги и вклад в итальянскую культуру назвал великого комедиографа Эдуардо де Филиппо (1900-1984). «пожизненным сенатором».
Этот спектакль насыщен характерами. В нашем спектакле, в основном,
занята молодёжь. У этого спектакля есть идейная параллель с пьесой «На дне»
А.М. Горького и «Трёхгрошовой оперой» Бертольда Брехта. Поэтому я сделал
симбиоз – использовал в постановке песни-зонги из «Трёгрошовой оперы» Брехта с
оригинальным музыкальным сопровождением композитора Алексея Извольского в
исполнении драматических артистов театра. Анна Тренина – хореограф-самородок
поставила зажигательные танцы в спектакле. Мы долго работали и переделывали
декорацию с художником-постановщиком Василием Гуленко, добивались особой
атмосферы итальянского города середины прошлого века.
Пьеса «Цилиндр» - это история о людях, которые вынуждены играть, чтобы
выжить. В нашем прочтении мир спектакля – это территория договорённой
реальности, где правда больше не является данностью, а становится результатом
соглашения между людьми. Центральный образ спектакля - Цилиндр. Герои создают этот «фокус» своими руками. Они разыгрывают ситуации,
договариваются о правилах, превращают жизнь в спектакль – и постепенно сами
оказываются внутри его. Это история не о бедности как социальном явлении, а о
состоянии, в котором человек начинает обменивать правду на возможность
существовать.
Главные герои воплощают целую плеяду
художественного направления - сюрреализма: Агостино Мускарьелло (Анвар
Картаев) и его супруга Беттина (Анна Марусина); Родольфо (Руслан
Мамадалиев) и его молодая обворожительная жена Рита (Шахзода Валиева) и другие
персонажи. Я обожаю умирать в актёрах –
я не боюсь артистов, я их безмерно люблю. Я их делаю своими единомышленниками.
Сегодня мне немножко грустно, так как премьеру должны играть своевременно, но
лучше поздно, чем никогда.
- Поделитесь с читателями и зрителями
своими творческими планами!
У меня в планах инсценировать гротескные
рассказы Тохира Малика (1946–2019) —
известного узбекского писателя, автора глубоких социально-психологических
повестей, романов и рассказов, часто затрагивающих вопросы духовности,
воспитания и криминального мира. Его произведения (например, «Шайтанат»,
«Одамийлик мулки», «Достояние человека», «Маладес Чоллар», посвященные вопросам
духовности и воспитания) отличаются философским подходом к теме добра и
зла.
Я себя считаю представителем русского
психологического театра. Мы ждём, когда наш родной театр заработает, и мы
сможем уже у себя дома играть спектакли, а сейчас я хочу поблагодарить
администрацию Государственного театра юного зрителя Узбекистана и, прежде
всего, его директора З.Д. Хамраеву за
возможность представить новый спектакль на их сцене. Театр живёт, пока есть
зритель и живое чувство соприкосновения с драматургическим материалом.
…Дело происходит в Неаполе, в двух бедных
семьях, делящих общий кров. Им грозит опасность остаться без жилья, если они в
короткий срок не погасят долг по квартплате. Герои пьесы «Цилиндр» пытаются
раздобыть денег весьма необычным способом, заманивая в ловушку ищущих
романтических приключений, мужчин. Всё складывается удачно, пока очередной
клиент вдруг не нарушает прекрасно отработанный аферистами сценарий. И тут
история с появлением Аттилио (заслуженный артист Узбекистана Азат Бекмуратов) принимает неожиданный
поворот…
В основе спектакля легкая
авантюрная комедия о том, как молодая красивая девушка Рита (Шахзода Валиева)
при поддержке своих домочадцев разводит наивных простачков на деньги. Всё это
сделано крайне утрированно, эмоции зашкаливают, и это
абсолютно уместно в жанре
«парадоксальной комедии» русского психологического театра. Именно такой перебор
чувств в итальянской комедии, где всё построено на гротеске, вызывает
дополнительный смех, задор, бурю эмоций в зале. Зрители воспринимают сюжет как
анекдот, пародию на социальные явления, в которых есть всё от серой обыденной
жизни, кроме морали. Смех здесь возникает там, где должно быть страшно. Он
становится формой защиты – последней попыткой сохранить себя. «Цилиндр» -
это спектакль о мире, - утверждает режиссёр-постановщик Бахтияр Хамидов, -
в котором иллюзия становится условием жизни, а человек – участником фокуса, из
которого уже невозможно выйти».
В течение всего спектакля
с достаточно большим количеством смешных сцен, зрителя не покидает лёгкая нотка
грусти, возможности подумать об одиночестве, о том, кто прав, а кто не прав в
этой необычной комедии. Расставленные в начале спектакля характеры
переворачиваются с ног на голову. Те герои, которым мы сочувствовали в самом
начале, показывают себя с худшей стороны в конце спектакля и наоборот. Мы
понимаем, что история совершенно не так проста, как нам её показали в начале
постановки. Спектакль касается темы дружбы, и темы предательства, а также темы непрощения и отказа от лёгкой наживы денег, как от бесплатного сыра
в мышеловке. В конце спектакля главная героиня Рита вырывается на свободу из
этой «игровой ямы» с её иллюзорным
миром, культом цилиндра и «грязных» афёрных денег, условными правилами
совместного сосуществования, отрезанными от реальных человеческих ценностей и
права на достойную честную жизнь под мирным небом. Режиссёр заставляет зрителей
восхищаться главной героиней её двойственной природой в любом амплуа.
При этом всё решено
крайне остроумно. Режиссёр Бахтияр Хамидов, за спиной которого более сорока
постановок в ГАРДТ Руз, ГТМК (оперетты) РУз и московском Театре сатиры,
сознательно не стал добавлять какие-то дополнительные юмористические сцены.
Весь юмор исходит от текста и внутренних зрительских ассоциаций. Так, например,
Агостино (Анвар Картаев) с его длинными закрученными усами внешне
напоминает эпатажного испанского
живописца-сюрреалиста, автора «Дневника одного гения» Сальвадора Дали,
работавшего над фильмами: «Андалузский пёс», «Золотой век», «Заворожённый».
Несмотря на то, что на
улице было довольно пасмурно и ветрено, в зале создавалось полное ощущение
тёплого итальянского Неаполя, прямо как в итальянском комедийном кино.
Дополнительные эмоции добавили
музыкально-хореографические сцены. Зонги из «Трёхгрошовой оперы»
Бертольда Брехта прозвучали в театрализованной форме очень убедительно с их
рефреном: «Сперва пожрать, а нравственность потом» и невольно заставляли
вспомнить знаменитое шуточное высказывание Вл. Маяковского: «Еда и питие
определяют наше бытие».
В памяти зрителей надолго
останутся: блистательный Анвар Картаев (Агостино Мускарьело); Руслан Мамадалиев
(Родольфо); Артём Минкарский (Антонио); Аброр Юлдашев (Аттилио); прекрасная и
эротичная Шахзода Валиева (Рита); юная и непосредственная Александра Цхай
(Микелина); опытная покорительница мужских сердец Анна Марусина – Беттина. Только
ради этого обретения душевных симпатий стоит пойти на парадоксальную комедию,
чтобы посмеяться над вымышленными героями и самими собой и подумать о своей
жизни.
Зрители тепло приняли премьеру, наградив актёров искренними аплодисментами. Поздравляем Государственный молодёжный театр Узбекистана с новой премьерой, несмотря на сложные обстоятельства.
Гуарик Багдасарова, искусствовед, член СЖ Узбекистана
Фото предоставил Государственный
молодёжный театр Узбекистана
Комментариев нет :
Отправить комментарий