воскресенье, 25 августа 2019 г.

«Легенда о любви» на сцене ГАБТ в Ташкенте


         В Год Казахстана в Узбекистане «Астана Балет» впервые представил на сцене Государственного академического Большого театра Узбекистана имени Алишера Навои лучшие постановки из своего репертуара.  Гастроли молодого балетного коллектива начались 22 08 19 с  концертной программы «Наследие Великой степи» и  современного одноактного балета «A Fuego Lento». Гастрольную программу  казахстанского коллектива 24 и 25 августа продолжил всемирно известный балет Арифа Меликова «Легенда о любви» - воссозданная постановка Юрия Григоровича, украшающая репертуар Мариинского театра в Санкт-Петербурге с 1961 года и блистающая на сцене Большого театра в Москве (1965).
         Театр «Астана Балет» был основан в 2012 году по инициативе первого президента Казахстана  - Нурсултана  Назарбаева. Дебютное выступление состоялось в июле 2013 г. и за шесть лет  коллектив обрёл тысячи поклонников в Казахстане и за его пределами. Основываясь на богатстве классического наследия и современного балетного искусства, театр развивает и выводит национальный танец на большую сцену. Столичный коллектив выступал на знаменитых сценах России, Китая, США, Азербайджана, Франции, Италии,  Белоруссии, Бельгии, Японии и Польши.
Спектакль «Легенда о любви» в  постановке Юрия Григоровича  на сцену  «Астана  Балет»  с точностью до нюансов  перенесли ассистенты знаменитого хореографа - Руслан Пронин и  Оксана Цветницкая. В прошлом солисты Большого театра, сегодня они воссоздают спектакли прославленного  балетмейстера на ведущих сценах  России, Кореи, Китая, Германии и Бельгии.


Перед началом  завершающего гастрольного спектакля состоялась пресс-конференция с гостями «Астана Балета» -  Русланом Прониным  и руководителем симфонического оркестра  Большого театра Узбекистана  - маэстро Арманом  Уразгалиевым. Ташкентских  зрителей волновали не только история знаменитого балета, но и  черты современного новаторства его постановки.
- У нас имя Юрия Григоровича ассоциируется с советской классикой балета: какие элементы современной хореографии были Вами привнесены в легендарную постановку за последние годы?
Руслан Михайлович Пронин: - Мы пытались сделать спектакль в духе новой эстетики, которая существует сегодня в балетном мире. Спектакль с 60-годов прошлого века прошёл большой путь эволюции: всё, что мы пытаемся привнести в постановку, мы делаем с ведома Юрия Николаевича. Сегодня он также современен, как в середине ХХ века.
- Вы впервые в нашей стране? Восток ассоциируется обычно с экзотикой. Есть ли она в вашей постановке?
- Мы впервые здесь в Узбекистане, приехали с труппой  «Астана-Балет», которую мы курируем, в связи с  постановкой «Легенды о любви». Это был первый опыт постановки спектакля с «Астана-Балетом». Её премьера состоялась в Нур-Султане в июле этого года, и в эти дни мы представили  постановку, которая занимает особое место среди работ Юрия Григоровича, на суд ташкентским зрителям.
В основу сюжета положено  древнее персидское сказание, будто созданное  для балета с его любовью к экзотике.  Самое главное в постановке Юрия Николаевича  - реализация балетного театра. Наш спектакль - это развитие на протяжении трёх действий сюжетной линии с его контрастами, противопоставлениями любви и ненависти, отваги и слабости, которые усилили музыка и сценография. 
- Как справились артисты «Астана Балета» с этой задачей на сцене ГАБТ им. А. Навои? Ваши ожидания от этих гастролей и от наших зрителей оправдались для Вас?
 -  Выступать в театре с его многолетними традициями – большая ответственность для артистов балета. Нас особенно радует большая сцена и великолепное отреставрированное здание старинного Государственного академического Большого театра, построенного ещё в сороковые годы ХХ века. Для нас большая честь и ответственность представлять  наш спектакль в таком храме искусства.
На Западе мы пока ещё этот спектакль не ставили: там  с успехом идут «Раймонда», «Спартак», многие другие  балетные спектакли Юрия  Григоровича. Мне кажется, у этого спектакля большое будущее. Он сейчас вызывает интерес по всему миру. Там заложен хороший фундамент, чтобы этот балет ещё долго радовал зрителей на должном уровне.
         «У спектакля, - подчеркнул в беседе с журналистами  Руслан Пронин, - сложная сценография, в основе которой лежит элемент открывающейся и закрывающейся старой книги, из которой выходят и куда заходят все персонажи спектакля. Не каждая сцена может принять эту сценографию».
В целом, сценография обращает зрителей к наиболее раннему литературному источнику – знаменитой поэме Алишера Навои «Фархад и Ширин». Поэтому спектакль насквозь поэтичный: особенно ярко это проявляется в музыке Арифа Меликова. В ней достаточно много народных восточных напевов. Хореография Юрия Григоровича органично совмещает европейские и  национальные этнические элементы восточных танцев. В необычной  сценографии учтены все нюансы: от  выразительной лаконичной   декорации, разнообразных характерных костюмов до освещения сцены.


Костюмы и декорации к премьерным показам в Нур-Султане создавались по эскизам Симона Вирсаладзе. О нём говорят в труппе не иначе как о художнике, что он «одел танец». Совместными усилиями российских и казахстанских мастеров под руководством художника по восстановлению  сценографии Дмитрия Чербаджи удалось воссоздать каноничное оформление сцены,  что в сочетании с насыщенными цветами световой формы балета погружают зрителей в атмосферу древних восточных сказаний. Декорации в виде открытой книги оставляют пространство сцены на откуп артистам, где танцем они говорят о любви: в кроваво-красных цветах, когда на сцене главенствует царица Мехменэ, и нежно-голубых оттенках, когда в центре сюжета оказываются возлюбленные Ферхад и Ширин.
В основе сюжета - древняя восточная легенда. Две сестры - Мехмене Бану (Айжан Мукатова) и Ширин (Татьяна Тен) - страстно влюбляются в придворного художника Ферхада (Фархад Буриев). Ширин сразу покоряет сердце прекрасного юноши, а взаимная любовь  для Мехмене Бану невозможна: когда-то она пожертвовала своей красотой ради спасения жизни сестры и превратилась в страшную старуху. Сбежавших из дворца влюбленных ждет тяжелое испытание,  и Ферхад жертвует своей любовью ради спасения народа. Он решает остаться в горах, чтобы пробить реку в горах и оживить землю. Ферхад готов пожертвовать личным счастьем ради  людей. В конце спектакля все склоняются перед великим самопожертвованием Ферхада.


Мощные сцены с участием кордебалета и эмоциональные монологи четырёх главных действующих лиц  в исполнении артистов театра «Астана Балет» добавляют этому широкому  хореографическому полотну собственные яркие и ни с чем несравнимые  краски. Поддержки и сложнейшие вариации исполнителей главных героев восточной сказки поражают воображение и заставляют признать зрителей в безграничности пластических возможностей человеческого тела. Каждое движение и даже жест, поражающий своей красотой и психологизмом, тотчас вызывали в зале бурную овацию.  Ярко, выразительно выступили артисты балета «второго» плана: визирь – Амир Жексенбек; Незнакомец – Нельсон Пенья Нуньез; Шут – Елдар Сарсынбаев.


Временами  глаза разбегались по сцене, так как даже в кордебалете  в массовых сценах у каждой группы, будь то друзья Ферхада, или офицеры придворные, или танцовщицы при дворце – был свой, отличный от других, хореографический рисунок и  характерный ритм. Они дополняли друг друга и вносили свою неповторимую эмоциональную краску в  развитие действия и тем самым синхронно отражали всё полифоническое  богатство музыки к балету.
Либретто балета «Легенда о любви» турецкий поэт и драматург Назым Хикмет создал на основе собственной драмы «Ферхад и Ширин», которая, в свою очередь, основывалась на поэмах классика азербайджанской поэзии Низами Гянджеви «Хосров и Ширин» и  основателя узбекской классической литературы Алишера Навои «Фархад и Ширин». В 1958 году молодой азербайджанский композитор Ариф Меликов приступил к работе над балетом, которая продолжалась два года. Как вспоминал позже композитор: «Написав балет, я тут же сел в самолёт, прилетел в Ленинград в Мариинский театр и показал музыку. Меня сразу же хорошо приняли, заключили со мной договор. И вот в 1961 году состоялась премьера „Легенды о любви“. Это была феерическая премьера».


         Маэстро Арман Уразгалиев, в эти  гастрольные дни дирижировавший  симфоническим оркестром Большого театра Узбекистана,  смог вместе с нашими музыкантами донести до зрителей свежесть этой феерической постановки спустя 58 лет после первой премьеры. Вот что он рассказал перед началом спектакля о предшествующей работе перед премьерой:
- Мы проделали большую работу с оркестром, добиваясь полного контакта, хотя всё равно времени нам не хватило… Мы провели четыре оркестровых репетиций, на которых полностью разобрали партитуру и либретто в целом.
- С кем Вам легче работать – с артистами балета или с оперными певцами?
         - На данный момент – с артистами балета, так как я всецело переключился на балетную музыку и постигаю, как нужно до малейших нюансов аккомпанировать  балетный спектакль.
- Что Вы можете сказать о музыке Арифа Меликова к балету «Легенда о любви»?
- Азербайджанский композитор Ариф Меликов – это великий композитор, к сожалению, не так давно ушедший от нас. Музыка к балету «Легенда о любви» - это гениальная музыка, настолько она тонко написана и грамотно инструментована, богато передаёт восточную тематику. Эта постановка, в которой музыка совершенно сочетается с хореографией,  проверена временем и является визитной карточкой Юрия Григоровича. Лучше, мне кажется, просто невозможно сделать: все без исключения художественные образы точно прорисованы в музыке и хореографии. Играть и дирижировать такую музыку одно удовольствие!
В каждом балетном спектакле есть определённые главные и между ними связующие сцены. Основные сцены мы особенно отрабатывали. Я посмотрел много вариантов этой постановки и обнаружил, что эта самая актуальная версия на сегодняшний день, так как она прославляет жертвенную любовь, патриотизм и звучит очень современно. Глубокие  переживания и сильные эмоции, душевные муки и отчаяние, испытания и   жертвенность не оставят равнодушным никого, потому  сама любовь говорит на языке музыки Арифа Меликова и хореографии Юрия Григоровича.





         По окончании спектакля артистов "Астана Балета" долго вызывали на поклоны и одаривали цветами. На авансцене в больших корзинах алели огромные букеты  роз, которыми обменялись Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Казахстан в Республике Узбекистан Дархан Сатыбалды и руководство ГАБТ им. Навои. В фойе театра – море счастливых лиц и улыбок: фотографировались на память с  казахстанскими артистами и художественным руководителем балетной труппы Большого театра Узбекистана, народным артистом России Андрисом Лиепой, который высоко оценил «Астана Балет». Такое феерическое событие в культурной жизни узбекской столицы запомнится всем надолго.

Гуарик Багдасарова

Фото автора и Юрия Полянского

четверг, 22 августа 2019 г.

Мосты будущего возводят из далёкого прошлого: маршруты Недели культурного наследия "Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империй, религий, культур"


В столичном Дворце творчества молодежи 21 08 19 состоялась пресс-конференция, посвящённая началу Недели культурного наследия «Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империи, религии, культуры». В рамках пресс-конференции выступил заместитель премьер-министра Узбекистана Азиз Абдухакимов. Он отметил, что самую значимую результативность предстоящей Неделе культурного наследия обеспечивает  внимание к этому грандиозному событию президента Республики Узбекистан Ш.М. Мирзиёева. «Предстоящая Неделя культурного наследия – уникальное событие не только для Центральной Азии, но и для всего Евразийского континента», - отметил Абдухакимов. Он также добавил, что главной составляющей любого мероприятия являются его участники. А это учёные с мировыми именами, эксперты, люди, не равнодушные к Узбекистану и его культурному достоянию. В рамках недели ожидается  визит генерального директора ЮНЕСКО г-жи Одри Озуле. «Все мероприятия в рамках Недели культурного наследия будут иметь важное значение не только для Центральной Азии, но и для всего евразийского континента”, - заверил заместитель Премьер-министра.


Заместитель министра культуры Узбекистана Камола Акилова подчеркнула, что предстоящая Неделя культурного наследия станет мощным толчком для развития науки, которая, как известно, не может развиваться локально в пределах одной страны. «Наша главная обязанность – изучить и сохранить для потомков богатейшее культурное наследие нашей страны», - сказала Акилова, – Неделя культурного наследия «Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империи, религии, культуры» полностью отвечает этой задаче. Организаторы Недели подошли к культурному наследию с самых разных точек зрения – научной, выставочной, издательской, экскурсионной. Огромный вклад внесли наряду с отечественными зарубежные учёные. Они помогают формированию основы для сохранения культурного наследия Узбекистана.




22 августа в Ташкенте начал работу III Международный конгресс Всемирного общества по изучению, сохранению и пропаганде культурного наследия Узбекистана. На конгрессе состоялась презентация книги-альбома в 20 томах, посвящённого Всемирному собранию культурного наследия Узбекистана. В создании этих книг с применением новейших технологий принимают участие ведущие специалисты из Узбекистана, Франции, Великобритании, Польши, Чехии, Японии.
23 августа от имени хокимията города Ташкента состоится торжественная церемония приёма "Ташкент-звезда Востока". Сокровища Кушанской империи представят на выставке в Ташкенте. Юечжи – тохары, создавшие великую империю Кушанидов, по своей военной мощи  равную Китаю, Риму и Парфии. Они  хорошо сознавали значение  Термеза, который  так же, как и соседний  Кампыртепа, контролировал, помимо дорог,  шедших на север,  важнейшую торговую трассу. Она проходила из Индии по долине Окса в Маргиану и Парфию, а затем через Каспийское море  в устье Риона, где находится  современный грузинский город  Поти, и по Чёрному морю  - в римские владения. О существовании этого пути, по которому везли важнейшие товары, писал римский  историк Плиний со ссылкой на Варрона (116-27 гг. до н.э.). Об этом же сообщал Страбон и другие учёные древности. «Представляется, - убеждён академик Э. Ртвеладзе, - что в будущем этот путь  будет восстановлен, как восстановлен сейчас Великий шёлковый путь в варианте  ТРАНСЕКА».


24 августа участники недели отправятся в Термез и станут свидетелями важных событий в изучении мировой истории. На проходящей здесь впервые археологической конференции “Узбекистан – перекрёсток цивилизаций " будут заслушаны доклады известных востоковедов со всего мира. В то же время часть участников недели отправится в древнюю Бухару и познакомится с памятниками города. Остальные поедут в Самарканд специальным рейсом 25 августа и примут участие в последующих мероприятиях Недели культурного наследия. Для них будет организована уникальная экскурсия на тему: “О чём молчат памятники Узбекистана?" Это будет своеобразное знакомство с именами великих ученых и правителей Узбекистана. Учёные мира узнают об учении, просвещении, мире и созидании. Подобная экскурсия по  памятникам Самарканда  ранее не проводилась.


26 августа в Самарканде состоится международная конференция под эгидой ЮНЕСКО. На международную конференцию "Сохранение материального и нематериального культурного наследия: актуальные проблемы и стратегия их решения " приглашены более 300 учёных-востоковедов, эксперты ЮНЕСКО, представители международных СМИ.
Кроме этого, в Самарканде состоится международная конференция учёных-исламоведов «Свет из глубины веков». В рамках мероприятия пройдет презентация пилотных версий новых книг-альбомов серии «Архитектурная эпиграфика Узбекистана», посвященных архитектурной эпиграфике памятников Хорезма и Бухары (14 и 15 тома).

Участники конференции посмотрят документальный фильм, подготовленный BBC Uzbek и НАЭСМИ при поддержке Госкомтуризма под названием «Катталангарский Коран: факты и мифы», целью которого является исследование и поиск следов утерянных страниц легендарного Корана. Премьера фильма состоится на телеканале «Россия-Культура», интернет-портале DDC Uzbek,  а также  на телеканалах Узбекистана. Намечено также посещение Международного научно-исследовательского центра имама Бухари, построенного по инициативе президента Узбекистана Шавката Мирзиёева. Участники Недели культурного наследия посетят строящийся Центр исламской цивилизации, памятники Бухары, Термеза и Самарканда. Также для них будет организована экскурсия, посвящённая надписям на археологических памятниках Самарканда.
Уникальным событием самаркандских мероприятий станет красочный, яркий фестиваль «Самарканд – сердце Великого шелкового пути», имеющий уникальный формат и отличающийся потрясающей красотой и аутентичностью. Фестиваль пройдёт в новом тематическом парке, воссозданном по образу одного из семи садов Амира Тимура «Богишамол», который торжественно откроется в этот день. Участники мероприятия, одетые в костюмы народов, которые они представляют, словно на машине времени, переместятся в атмосферу средневековой эпохи и побывают на знаменитом самаркандском базаре.
Самым важным событием программы станет знакомство с величайшим открытием в области археологии, результатами исследования в Кампыртепе под руководством академика Эдварда Ртвеладзе – Оксианской Александрией.



Термез  в народе называют городом, причастным к вечности. Он был возведён на пересечении дорог Великого шёлкового пути и оставался  более двух с половиной тысячелетий связующим звеном между севером и югом, востоком и западом. Здесь находилась переправа через одну из крупнейших рек Средней Азии – Амударью. Здесь долгое время сосуществовали различные религии. До новой эры были распространены языческие культы. Позднее здесь утверждается зороастризм. Во время Александра Македонского и в период Греко-Бактрийского царства распространение получили древнегреческие религиозные воззрения.
В начале новой эры – в кушанскую эпоху – Термез стал известен  как крупный центр буддизма. Историки утверждают, что именно из Термеза эта религия распространилась в Китай, Монголию, Корею, Японию и другие страны Дальнего Востока. Интересно, что во время археологических  раскопок близ Термеза на городище Кампыртепа была обнаружена и христианская церковь.
Именно по этой дороге шёл Александр Македонский  в свои знаменитые походы в Согдиану и её столицу Мараканду. Здесь же на месте Кампыртепа им была основана Александрия Оксианская, поисками которой было занято не одно поколение историков. Однако сейчас, по утверждению Э. Ртвеладзе, после обнаружения  мощной системы оборонительных стен и ворот конца IY-III вв. до н.э. на Кампыртепа эти споры могут быть завершены.
В раннеисламский период, когда Термезом правил  араб Мусо ибн Абдуллох, город стал известен как  опорный пункт, откуда на Среднюю Азию распространилась исламская религия. В последующие века город продолжал оставаться  важнейшим центром исламской культуры. В Термезе совершенствовали свои знания многие учёные, поэты, художники, историки, шейхи, выдающиеся служители религии. Они оставили значительный след в истории культуры. Как свидетельствуют специалисты, только один из сорока выходцев из Термеза, философ и шейх, основатель учения хакимии Абу Абдуллох ат-Термези написал более 400 произведений. В их числе «Китоби ан нахаж», «Солнома» («Летопись»), «Навруз-нома» и другие.
О Термезе писали путешественники и историки разных народов и времён: Сюань Цзан, Табари, Улугбек, Руи Гонсалес де Клавихо, Герман Вамбери. В советское и наше время Термезу посвятили свои исследования российские и узбекистанские учёные: В. Бартольд, А. Альбаум, Г. Пугаченкова, Э. Ртвеладзе и многие другие. Ныне узбекистанские археологи в сотрудничестве с японскими, французскими, немецкими, российскими исследователями продолжают вести археологические раскопки близ Термеза – в Каратепа, Кампыртепа, Фаязтепа. Исторические памятники средневековья  реставрируются мастерами из  Хорезма, Самарканда,  Бухары и других городов республики и областными рабочими. Буддийские памятники Каратепа и Фаязтепа подвергаются консервации, благоустраиваются их окрестности, приводятся в порядок ведущие к ним дороги.
 По мнению академика Эдварда Ртвеладзе, Термез в наши дни – город развивающейся промышленности и сельскохозяйственного производства, центр образования и культуры, защитник Узбекистана на южных рубежах Отчизны. «Несомненно, - убеждён учёный, - в этом сочетании традиций истории и новых явлений современности зиждется  не только его современная значимость, но и славное будущее»[1].
         Более подробно о мероприятиях, цифрах и фактах Недели культурного наследия рассказал автор проекта «Культурное наследие Узбекистана в собраниях мира» и Председатель правления Всемирного общества по изучению, сохранению и популяризации культурного наследия Узбекистана,  координатор Недели культурного наследия Фирдавс Абдухаликов. Он сообщил, что мероприятие посещают три президента Академий наук, три директора издательства, три директора фондов, 35 директоров музеев и библиотек, 250 ученых-исследователей, 200 профессоров и докторов наук, 12 академиков, 25 представителей ICOMOS и ЮНЕСКО, 60 зарубежных и 70 отечественных СМИ.
         Зарубежные гости, известные ученые, в рамках пресс-конференции поделились своими впечатлениями о Неделе культурного наследия: «Это проект, которому нет равных».





Адам Смит Албион, коллекционер, директор программы для молодых бизнесменов из Азии (США):
 - Для меня большая честь быть приглашённым на такое масштабное мероприятие, которое, думаю, хотели бы посетить многие люди из мира науки. Сам я коллекционер, человек, который интересуется декоративно- прикладным искусством Узбекистана, Каракалпакстана уже много лет. 20 лет назад я был в Нукусе, посетил там известный музей имени И. В. Савицкого. Меня привлекли объекты каракалпакского декоративно- прикладного искусства. Мне было интересно приобрести этнографические предметы искусства, хотя бы маленький кусочек ткани и своеобразные женские ювелирные украшения, в частности, носовые серьги «арабеки». Так я стал коллекционером, всё больше и больше узнавал, много читал и знакомился с историками и хранителями каракалпакского искусства, музейными коллекциями. Мне также очень интересны текстиль и чеканка.
Сегодня многие западные специалисты проявляют большой интерес ко всему этому культурному наследию. И я здесь, в первую очередь, для того, чтобы узнать, как можно больше информации по данной теме и поделиться ею со своими соотечественниками. Мне интересен опыт других учёных, которые занимаются историей культуры Узбекистана, прежде всего, последние археологические находки в Термезе академика Эдварда Ртвеладзе и его рассказ об этом.
Адам Смит Албион также поделился новыми впечатлениями об узбекской столице. Он заметил, что наш город стал намного современней, чище, удобней для пешеходных прогулок и туристских экскурсий. Потоку туристов, - заметил бизнесмен из США, -  способствует упрощение  регистрации туристов и безвизовый режим. В этом году, действительно, ожидается более шести миллионов туристов в нашу страну.






Ефим Резван, доктор исторических наук, заместитель директора музея антропологии и этнографии имени Петра Великого "Кунсткамера" в Санкт-Петербурге и руководитель Международного центра исламских исследований:
- Для меня посетить Узбекистан, принять участие в таком грандиозном событии - это потрясающая возможность, наконец, отойти от рутины и заняться творческой деятельностью.
Среди Коранов, которые мы описываем, есть издания, украшенные турецкими мастерами, русскими и персидскими: вот где можно наблюдать истинное пересечение культур. Здесь на книжной выставке можно убедиться, что появляется серия  исторических источников высокого полиграфического искусства. Появление такого материала возродит интерес к изучению истории узбекской культуры в обществе, особенно у молодёжи. Появятся новые поколения учёных-востоковедов из разных стран, которые будут изучать эти рукописи, доступные каждому.  Рукопись заключает в себе  бесконечные возможности для её изучения…  Я всегда увожу из Узбекистана из живого общения со своими коллегами новые идеи, которые впоследствии часто выливаются в новые труды и проекты. Уверен, что этот раз не будет исключением.



         Архитектор Зоя Александровна Аршавская из Центра еврейского искусства Иерусалимского университета, уроженка Узбекистана, выразила свои ностальгические чувства по старому Ташкенту. Детство её прошло под сенью раскидистых чинар на Кашгарке. «Тогда не было так жарко,  даже когда солнце стояло в зените», - заверила она местных журналистов, потому что Ташкент утопал в зелени вековых деревьев. В последние годы, по мнению гостьи из Израиля, узбекская столица изменилась до неузнаваемости. Ташкент стал мегаполисом нового поколения.
Зоя Александровна Аршавская после своего отъезда в 1995 году за рубеж часто приезжает на  свою родину и всякий раз уезжает отсюда с багажом свежих впечатлений от  экспедиций  в  древний Хорезм и  Сурхандарьинский вилоят Республики Узбекистан с известным историческим и культурным центром – Термезом. Зоя Аршавская  изучала Самаркандский, Бухарский, Сурхандарьинский регионы Центральной Азии. Она вместе со своей группой архитекторов ищет еврейские памятники на территории разных стран и каталогизирует эти объекты. Два года назад их группа обнаружила могильник одной семьи с крошечной мечетью XYI в. на территории старого Хорезма, чем она очень гордится.
         «В Израиле, - поделилась архитектор, - из двух методов  реставрации древних памятников, как правило, из каменистой породы, модным «новоделам» предпочитают их тщательную консервацию. Секретами такой реставрации она готова поделиться со своими коллегами из Узбекистана и смежных стран: «Мы учимся друг у друга секретам поиска, реставрации и каталогизации памятников старины».
Глобальная задача современности, выдвинутая проектом «Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империи, религии, культуры» - постижение актуальных проблем богатейшей истории центрально-азиатского региона в широком контексте развития мировой цивилизации;  весомого вклада узбекского народа вместе с другими народами Центральной Азии в формирование общечеловеческих ценностей.
Сегодня мировые эксперты ЮНЕСКО, приехавшие на международную конференцию в Самарканде  «Сохранение материального и нематериального культурного наследия: актуальные проблемы и стратегии их решения»,  осознают, что культура этого региона является многовековым продуктом самых разнообразных художественных влияний. Она даёт нам возможность не только выработать чувство толерантности в восприятии и усвоении ценностей других культур и народов, но и воспитывает в нас качественно новое, глобальное планетарное мышление — этот безусловный императив нашей эпохи, поставившей во весь рост проблему выживания человечества.
Наряду с древнейшими цивилизациями Египта, Месопотамии, Восточного Средиземноморья, Индии, Китая и Ирана, объединяемых общим понятием Древний Восток, Центральная Азия  по праву считается одной из колыбелей становления цивилизованных форм жизни. Уникальность Центральной Азии объясняется ещё и тем обстоятельством, что она была, пожалуй, единственным регионом, где в своё время были распространены и прекрасно уживались между собой все мировые религии: зороастризм, буддизм, христианство и ислам. Не случайно, Неделя культурного наследия «Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империи, религии, культуры» охватывает четыре города Республики: Ташкент, Термез, Бухара, Самарканд.
Именно на Центральную Азию приходилась значительная часть великого Шёлкового пути. Благодаря этой гигантской торговой магистрали, уже в древности происходил интенсивный и плодотворный обмен не только технологическими, но и духовными достижениями между различными народами. Крупнейший английский мыслитель А. Тойнби констатировал, что бассейн Окса-Яксарта (древние названия Аму-Дарьи и Сыр-Дарьи) "представляет собой своеобразный поворотный пункт, как бы центр, где сходятся дороги со всех концов света… Политические превратности судеб государств этого региона дают представление о роли, которую сыграл данный район в культурном становлении ряда цивилизаций"[2]. Небывалый культурный подъём в мусульманских странах в эпоху средневековья дал основание многим  исследователям  характеризовать её как эпоху "мусульманского Ренессанса"  и справедливо выявить следующие приметы этого явления:
— Центральная Азия являлась одним из важнейших эпицентров глубоких духовных поисков в рамках исламского мировоззрения;
— на протяжении столетий Центральная Азия являлась важнейшим духовным истоком суфийского мировоззрения и образа мышления. Почти вся средневековая поэзия, сестра философии, лежала в сфере суфийских идей и образов;
— иранская и тюркская культуры — это два благодатнейших и богатейших источника, которые питали с незапамятных времён культуру всех центрально-азиатских народов.
— современные специалисты сделали вывод, что изучение истории народов Центральной Азии на стыке самых различных научных дисциплин выдвинет наиболее плодотворные идеи и, в конечном счёте, поможет выявить общие  закономерности зарождения и развития человеческой цивилизации и обрести духовные ценности мирового масштаба.
Историки культуры установили, что искусство обладает уникальной способностью быть своеобразной моделью данного типа культуры, поэтому для понимания средневековой культуры имеет особое значение изучение искусства этого исторического периода. До тех пор, пока история культуры имеет чисто описательный характер и сводится (как это часто бывает в этнографической литературе) к последовательному описанию разных компонентов данного культурного комплекса, скажем, нравов, обрядов, знаний, умения организации быта, форм общения и т.д., само искусство фигурирует лишь как одна из областей этого конгломерата. Но как только историк стремится постичь ту или иную культуру как некую систему, а не простой комплекс различных продуктов и форм деятельности, перед ним сразу же встает вопрос о закономерностях сопряжения основных ее сторон, так как в этом сопряжении таится секрет целостности данной культуры. Поэтому многие историки культуры обращаются к изучению искусства уже не как одного из многих разделов культуры, а как такого плода продукта человеческой деятельности, в котором культура изоморфно себя воспроизводит, моделирует.
Этим углом зрения обладает философия культуры — понятие, употребляемое в западной философии в смысле осознания сущности и значения культуры. Термин введён немецким романтиком А. Мюллером (1779-1829). Философию культуры следует отличать от философии истории, так как процесс культурного творчества человечества в своих ритмах не совпадает с фазами исторической эволюции. На это обращает внимание и Ю. Давыдов[3].
Таким образом, искусство становится, прежде всего, самосознанием культуры. Искусство способно портретировать культуру. Это ее зеркало, "самопознание" культуры. И в средневековом искусстве, как в зеркале, отразился совершенно особый неповторимый тип культуры. Средневековое искусство возникло и существовало на почве феодализма, более прогрессивной общественной формации, чем рабовладельческий строй. На протяжении средних веков в Европе, Азии, Северной Африке образовались огромные этнические группы народов, а затем нации, до сих пор населяющие земли этих материков. В средние века были заложены основы национальных культур. Это было время расцвета искусства масс: неистощимая фантазия народа, множество местных школ, народные представления, мифологический по характеру реализм, расцвет декоративных форм и прикладного искусства.

Религиозные догматы христианства, буддизма, ислама накладывали печать на философию, мораль, искусство. Ислам в Среднюю Азию пришел только в  VIII веке, когда народы Средней Азии, претерпев влияние буддизма, парсизма (зороастризма — религии древних персов), христианства, выработали своеобразный “иммунитет” в области художественного мышления, создали свои национальные неповторимые принципы художественного творчества. Ислам опирался на древнеарабскую, а также иудейскую традиции (Ветхий Завет). Ранний ислам уделял внимание вопросам культуры и, соответственно, искусства, отдавая предпочтение ритуалу над мифом, социально-нравственным устоям, вокруг которых можно было бы объединить мусульман. Основополагающая цель заключалась в том, чтобы направить правоверного мусульманина к единому эпицентру мироздания — Аллаху. Лишь позднее были выработаны эстетические принципы мусульманской веры, которые и сегодня нам могут помочь понять символику мусульманской архитектуры на территории Средней Азии. Так, например, купол мечети всегда символизировал божественную совершенную красоту (“джамал”). Минареты означали божественное величие (“джалал”), а письмена на внешних стенах мечети увековечивали божественное имя (“сифат”).
Наибольшего расцвета мусульманская архитектура достигает в XY веке, когда она входит в повседневную жизнь восточного города и играет эстетико-воспитательную роль для всех социальных слоёв населения, определяет вкусы и  формирует чувство Прекрасного. Именно творческая активность «третьего сословия» внесла много нового в архитектуру этой сложной противоречивой эпохи.


Предстоящая неделя будет включать в себя проведение выставок, научных симпозиумов, экскурсий по историческим центрам, конференций и круглых столов с участием учёных с мировыми именами. Программа Недели включает в себя более 15 мероприятий в четырёх городах страны.
Ярким завершающим событием Недели станет торжественная церемония открытия XII Международного музыкального фестиваля «Шарк тароналари» на площади Регистан в Самарканде.  Мосты будущего возводят из далёкого прошлого: их опоры, как маяки дружбы народов, стоят на маршрутах Недели культурного наследия "Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империй, религий, культур"

Искусствовед Гуарик Багдасарова

Фото автора и  Сергея Савчука-Курбанова

 По материалам пресс-конференции, посвящённой началу Недели культурного наследия «Узбекистан – перекрёсток великих дорог и цивилизаций: империи, религии, культуры».





[1] Ртвеладзе Э. Термез и его значение в истории Средней Азии. - //SANAT, №2/2001. С. 5
[2] Тойнби А. Постижение истории. — М., 1991. С. 557-558
[3] Давыдов Ю. Философия культуры. — Философская энциклопедия. — М., 1970. С. 353