суббота, 31 января 2015 г.

155 лет со дня рождения А.П. Чехова



                                                                        
            «Мангалочий дворик Анны Ахматовой»  при Российском центре науки и культуры Уз  29 01 15 отметил два юбилея: 155 лет со дня рождения А.П. Чехова (1860-1904) и 135 лет с начала его литературной деятельности.

среда, 28 января 2015 г.

Крещенский вечер



«Раз в крещенский вечерок…»
                                                В. А. Жуковский  

              
В этом году узбекистанцы долго ждали снега, как пушкинские герои в бессмертной поэме «Евгений Онегин»: «В тот год осенняя погода / Стояла долго  на дворе,/ Зимы ждала, ждала природа./ Снег выпал только в январе». Многие столичные жители восприняли это долгожданное явление как небесный подарок к концерту «Крещенский вечер», посвящённый Пресветлым праздникам Рождества, Крещения  Господнего – Богоявления (19 января) и Дню рожденья А.Е. Слонима – 25 января, совпавшему с другим церковным праздником – Святой Татьяны, посвятившей свою подвижническую жизнь благотворительной и просветительской деятельности. На Руси её издревле  почитают не только больные и бедные, но и всё студенческое собратство.

Авторам  проекта - режиссеру-постановщику ГАБТ имени А. Навои, заслуженному работнику культуры Узбекистана, режиссеру-постановщику ГАБТ имени А. Навои Андрею Слониму и  Иерею Алексию Назарову, а также  музыкальному руководителю и концертмейстеру Людмиле Слоним         удалось в обновлённой и обогащённой новыми номерами  вокально-музыкальной программе  реализовать основную идею «крещенского вечера» -  нерушимое единение духовного и светского начал в устремленности человеческого духа ввысь. Поиск новых произведений, выстройка каждого из них и подготовка их в качестве целостной композиции были продиктованы концентрацией внимания на глубины философского осмысления человеческого духа. Светлые Праздники Рождества и Крещения, помимо своей высокой устремленности,  несут с незапамятных времён в будущее черты жизнеутверждающего оптимизма. Карнавальная суть святок несет исконное стремление  русской души к радости и  светлый юмор.




    В программе было достаточное количество «исполнительских премьер». Так, прежде практически не звучало замечательное произведение Р.  Глиэра на стихи М. Сабашниковой «На заре…»  в исполнении Надежды Банделет, «Французская серенада Коломбины» Р. Леонкавалло, которого мы больше знаем как выдающегося автора оперы «Паяцы». Редко звучит сегодня и поразительный по красоте и гармоничности «Цветочный дуэт» из оперы Л. Делиба «Лакме». Помимо вещей, достаточно знакомых, в программе вечера впервые прозвучали «Мелодия для Флейты и фортепиано» французского композитора Эмиля Нобло, японская пьеса  Т. Янады для флейты «Дождь над Йогашимой». Неожиданной  находкой стал романс «Минареты» Б. Прозоровского на стихи великого тенора Леонида Собинова, написанные во время пребывания певца в Туркестане, а также транскрипция «Розовой пантеры» Г. Манчини для тубы.



Никогда практически не исполняемые «Басни» А.Рубинштейна – И. Крылова на глазах у зрителей превратились в весйлый и озорной спектакль, в котором раскрылись творческие индивидуальности  молодых певиц – и стала еще более ясна актуальность остроты авторского текста. Наряду с известным романсом «Ночь» А. Рубинштейна на стихи А. Пушкина в исполнении ведущего мастера, заслуженной артистки Ольги Александровой прозвучал редкий романс-мазурка А. Варламова «Чёрные очи…».  В память безвременно ушедшей из земной жизни выдающейся певицы Елены Образцовой был исполнен один из любимых ею современных романсов-песен – «Кони-звери» М. Блантера. Редкостью предстал и романс-вокализ Астора Пьяццолы «Ave Maria», ставший не только приношением Возвышенному, но  и одухотворённым просветленным итогом «Крещенского вечера».


Два стихотворения, написанные А.Е. Слонимом  в преддверии Рождества,  органично вписались в ткань замысла, как и совместная его с  Людмилой  Слоним  работа –  её романс на  стихи «Рождество», в которой прозвучали откровением такие  слова:

Всё было так…   Ни на один порог
Не допустили Их в ночном селенье.
Да, в первозданной простоте Творенья
Судил свершиться Главной тайне Бог.

И сквозь незримое дрожанье век
Весь небосвод, вершеньям этим внемля,
Смотрел в надежде и любви на Землю,
Где в этот миг рождался Человек…

В безбрежности пространства ни о чём
Не сожалея, свет Звезды струился.
В нём Дух Святой к Младенцу устремился,
Чтоб озарить Его своим лучом.

Верховных сил сияющий чертог
Вершил закон свой – Высший, непреложный.
Весь мир – то безмятежный, то – тревожный,
Затих, чтоб на Земле родился Бог…


                                            



В ходе программы А.Е. Слоним рассказал  собравшимся, что концерт  готовился как целостный спектакль. Поэтому  было особенно отрадно, что этот труд был принят и понят многочисленными зрителями «Крещенского вечера». А.Е. Слоним признался, как на духу, что в его жизни неоднократно приходилось встречать дни рождения в творческом деле и непосредственно на сцене, но этот вечер был полон для него  особой теплоты и трогательной «излучательности» многих, можно сказать, постоянных поклонников русского классического искусства. Особую благодарность А.Е. Слоним  высказал тем людям, простым мирянам и служителям  Православной  церкви,  кто поздравил его   с совпавшим с  пресветлыми праздниками волей счастливого случая  - днем рождения. Среди них был  Владыка Викентий, необыкновенно тепло отозвавшийся  о вечере и о том, что довелось сделать  отделу «Сретение» под руководством А.Е. Слонима – объединить вокруг православных духовных ценностей людей разных национальностей и приобщить их, таким образом,  к  русской цивилизационной общности.


После концерта я  попросила  всеми любимого режиссёра-постановщика, театрального сценографа, поэта, публициста, Заслуженного  работника культуры Узбекистана, Магистра,  Заслуженного художника и Кавалера ордена Международной Ассоциации «Искусство народов мира» Андрея Евсеевича Слонима подробней рассказать о себе. В Узбекистане и за его  пределами А.Е. Слонима очень хорошо знают  в лицо по его концертам, спектаклям, выступлениям на различных сценических площадках, но мало кто хорошо знаком с его эволюционным жизненным и творческим путём, а это всегда по-человечески интересно. Андрей Евсеевич любезно поделился яркими этапами своего преданного служения  духовным идеалам, взращённым в его далёком детстве и  отрочестве.
Кумир многих поклонников классического искусства родился в Ташкенте в 1949 году. Окончил в 1974 году Ташкентский Театрально-художественный институт, осуществил на разных сценах постановки более, чем 65 спектаклей (опера, драма, сценография балета), большинство которых поставлено им как в качестве режиссёра, так и художника-сценографа. В их числе - «Риголетто» и «Травиата» Дж. Верди, «Севильский цирюльник» Дж. Россини, «Евгений Онегин», «Пиковая Дама» П. Чайковского (Москва), «Флория Тоска», «Мадам Баттерфляй» и «Богема» Дж. Пуччини, «Лючия ди Ламмермур» Г. Доницетти, «Свадьба Фигаро» В. Моцарта, «Сельская честь»
П. Масканьи , «Чёрт и Кача» А. Дворжака, «Царская невеста» и «Моцарт и Сальери» Н. Римского-Корсакова и многие другие. С 1990 года - ведущий режиссёр-постановщик и сценограф Государственного Академического Большого театра Узбекистана имени Алишера Навои.
В настоящее время А.Е. Слоним признан  одним  из ведущих мастеров оперной режиссуры Узбекистана. В своих работах он сочетает стремление раскрыть музыкальную драматургию и образность автора современным осмыслением. При этом он остаётся, по его словам, всегда верен стилю композитора и характеристикам эпохи действия произведения. В его спектаклях гармонично сочетается проникновение в стиль композитора и времени действия оперы с наделением героев психологическими чертами наших дней и современными стилистическими приёмами решения спектакля.
       На сцене ГАБТ имени А. Навои  он поставил за последние 20 лет более 25 произведений русской и мировой классики, а также –  композиторов Узбекистана. В их числе – впервые в Узбекистане поставленные «Лючия ди Ламмермур» Г. Доницетти, «Волшебная Флейта» В. Моцарта, «Сельская честь» П. Масканьи, «Мавра» И. Стравинского, новая опера узбекского композитора Н. Закирова «Путь к трону» на сюжеты трагедий В. Шекспира «Гамлет» и «Макбет», недавняя премьера оперы-сказки Ф. Янов-Яновского «Принцесса на горошине». В числе произведений мировой классики – новые постановки «Евгения Онегина» П. Чайковского, «Мадам Баттерфляй» и «Флории Тоски» Дж. Пуччини, «Сказок Гофмана» Ж. Оффенбаха, «Алеко» С. Рахманинова, «Бориса Годунова» М. Мусоргского  и недавнее воплощение «Царской невесты» Н. Римского-Корсакова. Одна из самых новых работ – премьера новой постановки «Богемы» Пуччини на сцене ГАБТ имени А. Навои в марте 2012 г. Автор сценографии к балетам «Спартак» А. Хачатуряна на сцене ГАБТ имени А. Навои и к балетам «Дон Кихот» Л. Минкуса и « Спящая красавица» П. Чайковского на сцене «Тойота-сити-балет» (Япония, совместный проект «Тойота-сити- балет» и ГАБТ). 
   Автор и постановщик более 200 театрализованных проектов, вечеров, концертов-композиций сочетающих оперное, камерное исполнительство и поэтическое слово. Организатор, постановщик и участник многих вечеров, посвящённых  творчеству Пушкина, Лермонтова,  Гоголя, Достоевского, Блока, Тургенева, Есенина, Глинки, Чайковского, Шуберта, Шумана, Шаляпина, Обуховой.  Козловского,  Лемешева и многих других выдающихся деятелей искусства. Во многих проектах А.Е. Слоним  выступает  как  автор и исполнитель лирической поэзии - от Пушкина до поэтов ХХ века.
   Около 40 лет занимался театральной педагогикой (основы мастерства актёра, оперный класс и оперная студия в Государственной консерватории Узбекистана) и руководил курсом оперного мастерства в Ташкентском Театрально-художественном институте имени А.Н. Островского. Часто его приглашали по договорам на постановки и педагогическую деятельность в Российскую Академию музыки имени Гнесиных (театр-студия оперы, кафедра оперной     подготовки), а также на проведение мастер-класса по мастерству оперного певца-актера в Рязань (2006). В течение десяти  лет являлся организатором и руководителем Молодёжного театра-студии «Звезда юности» при Культурном кентре немцев Узбекистана.
Организатор, председатель  и член жюри многих театральных и музыкальных фестивалей и конкурсов, в том числе – международных. Активно сотрудничает с различными Культурными Центрами Узбекистана – Русским (Член Президиума и художественного совета), Украинским, Польским, Немецким,  Белорусским, Азербайджанским.
Мы ежегодно  видим  А.Е. Слонима в парке Бабура  на праздниках Мустакилик и Навруз: в эти дни он успешно реализует творческие проекты как постоянный главный режиссёр и руководитель многочисленных фестивалей и праздничных акций, проводимых Интернациональным Культурным Центром Узбекистана. Неизменный председатель или член жюри многих республиканских фестивалей и конкурсов.   Постоянно выступает в  отечественных и зарубежных изданиях и СМИ со статьями по проблемам театра и искусства. Организатор и участник многих проектов циклов просветительских вечеров по музыкальному и литературному искусству мира в Ташкентской и Среднеазиатской Митрополии Православной церкви. Много лет занимается  поэтическим творчеством. Автор трёх поэтических сборников: «Перекрёстки», «Мгновения», авторизованный перевод цикла Г. Грасса «Страна ноября»,   а также многих поэтических публикаций в журналах и альманахах Узбекистана и России. Лауреат ежегодной премии Союза Писателей Узбекистана «Творить во имя Родины» (2013) за поэтическое и публицистическое творчество.  Много лет А.Е. Слоним руководит Литературно-творческим объединением «Истоки» и  поддерживает творческую дружбу с ЛТО «Данко», в этом году выпустившим  коллективный поэтический сборник «Созвездие» со вступительной статьёй и стихами А.Е. Слонима.



Крещенский вечер, длившийся два часа, незаметно подошёл к концу, но люди ещё долго не расходились и поздравляли А.Е. Слонима с Днём рожденья и желали  имениннику быть здоровым,  долгие годы  хранить внутренний огонь, верность своему Пути,  прекрасных встреч с тем лучшим, что есть в нас, -  мудростью, любовью, сочувствием, благоговением перед Жизнью…  Они желали Маэстро много новых озарений в литературном, театральном и жизненном творчестве  -  соприкосновения с  глубиной своих чувств, ума, интуиции… Света, радости и отваги в Новом 2015 году! «Нет слов, - смущённо и с волнением признался А.Е. Слоним, - чтобы отблагодарить вас всех  за понимание и теплоту».


Гуарик Багдасарова

Фото М. Левковича
                   






суббота, 24 января 2015 г.

С Днём рожденья, Владимир Высоцкий!



«Не боялся ни слова, ни пули
И в привычные рамки не лез…»
В. Высоцкий.

                                     «Немного прошу взамен бессмертия:
Широкий тракт, да друга, да коня.
Прошу, покорно голову склоня:
В тот день, когда отпустите меня,
Не плачьте вслед, во имя милосердия»
В. Высоцкий.

         Общественный клуб-музей «Мангалочий дворик А. Ахматовой»  при Российском центре науки и культуры Уз отметил день рожденья выдающегося поэта, актёра, барда Владимира  Семёновича Высоцкого. Картины Ольги Харитоновой с изображением официально непризнанного всенародного кумира-бунтаря воссоздали  атмосферу  оттепели 60-х, переходящую в «застойные» 70-е годы прошлого столетия – эпохи Владимира Высоцкого, Булата  Окуджавы, Юрия Визбора, Андрея Вознесенского, Роберта Рождественского, Евгения Евтушенко, Беллы Ахмадулиной. Конец пятидесятых выдвинул целую плеяду поэтов, ориентированных на культуру устного слова: стихотворство вернулось к своим истокам – поэзии звучащей, песенной.
Владимир Семёнович  родился  25 января 1938г. в Москве. В 1960 г. закончил актёрское отделение Школы-студии МХАТ. Работал в Московском драматическом театре им. А.С. Пушкина, Московском театре  миниатюр, а с 1964 по 1980 гг.  – в московском театре драмы и комедии на Таганке, где сыграл более 20 ролей. Много выступал по всей стране и за рубежом, дважды гастролировал с концертами в Ташкенте -  в Доме знаний и Юбилейном дворце. Как актёр участвовал в создании 30 художественных и телевизионных фильмов. Написал более 600 поэтических произведений. Умер 25 июля 1980 г. Первый стихотворный сборник «Нерв» стараниями Р. Рождественского вышел посмертно.  В 1987 г. удостоен звания лауреата Государственной премии СССР,  тоже посмертно.
При жизни Высоцкого было выпущено всего 7 миньонов. Высоцкий принимал участие в создании 11 радиоспектаклей, часть из них вышла на дисках ещё при его жизни. Издано большое количество грампластинок. Наиболее крупным изданием является выпущенная фирмой «Мелодия» серия пластинок «На концертах Владимира Высоцкого» на 21 диске, издаваемых с 1987 -1992 гг. В 1978 г. вышел диск-гигант «Баллады и песни» для экспорта. В СССР этот диск с этикеткой «Made in USSR» не продавался. В 2000-е годы было выпущено 22 компакт-диска (альбома) с ремастированными песнями Владимира Семёновича. Треки были представлены современными ремейками, в основу которых лёг вокал Высоцкого, очищенный от авторского звукового сопровождения и наложенный на современные музыкальные аранжировки.
В 2008 году компания Bomba-Music выпустила специальное подарочное издание в виде 15 компакт дисков (15CD BoxSet). Это издание называется «Все Песни» и включает в себя песни В. Высоцкого,  начиная с 1960 по 1980 год. По причинам, связанным с охраной интеллектуальной собственности, слушатель не найдёт в этом издании песню «Открытые двери больниц, жандармерий…»,   фонограмма которой принадлежит Михаилу Шемякину. Любители творчества были  рады услышать ранее не издававшуюся песню — посвящение Константину Симонову, исполненную Высоцким и актёрами Театра на Таганке в Центральном Доме Литераторов на юбилейном вечере писателя 28 ноября 1965 года в его день рождения. Песни В. Высоцкого выпускались в конце жизни и после его ухода за рубежом: во Франции, США, Финляндии,  Германии, Болгарии, Японии, Израиле.


Ведущая программы,  директор клуба-музея А.В. Маркевич рассказала о своих встречах в Москве с Владимиром Высоцким, его матерью Ниной Максимовной Серёгиной (Высоцкой)  и позднее сыном поэта - Никитой Высоцким.  Альбина Витольдовна рассказала  о своих  впечатлениях от  выступления  в 70-ые годы молодого поэта. Высоцкий читал наизусть своё программное стихотворение  «Памятник» в учебном театре Ташкентского театрально-художественного института имени А.Н. Островского, где  он выразил авторскую смелую независимую жизненную позицию, которой впоследствии оставался   верен до конца своей жизни:

«Я при жизни не клал тем, кто хищный,
В пасти палец.
Подходившие с меркой обычной –
Отступались, -
Но по снятии маски посмертной –
Тут же в ванной –
Гробовщик подошёл ко мне с меркой
Деревянной.
………………………………..
Накренился я – гол, безобразен –
Но и, падая,  вылез из кожи,
Дотянулся железной клюкой, -
И когда уже грохнули наземь,
Из разодранных рупоров всё же
Прохрипел я похоже – живой!

И паденье меня и согнуло,
И сломало, -
Но торчат мои острые скулы
Из металла.
Шито-крыто, -
Я, напротив, ушёл всенародно –
Из гранита!
1973
После его выступления наступила минутная тишина, и потом – шквал аплодисментов. Его не признавала официальная власть, но он был награждён за свой безмерный талант песенного поэта всенародной любовью. Свои песни Высоцкий называл «стихами под гитару» и своим духовным отцом считал Б. Окуджаву.
Его песни для кино тоже имели самостоятельную ценность. Но, к сожалению, по  признанию В. Высоцкого, из пяти его песен для кино только одна доходила до зрителя. Исключением, пожалуй, был фильм «Вертикаль»  (1966) С. Говорухина, который снимали под Ушбой. В нём впервые на весь бывший Союз прозвучали песни  Высоцкого:  «Песня о друге» («Если друг оказался вдруг и не друг, и не враг, а так…»),  «Вершина»  («Здесь вам не равнина, здесь климат другой…»),   «Прощание с горами»  («В суету городов и в потоки машин / возвращаемся мы – просто некуда деться! -/ И спускаемся вниз с покорённых вершин,/ оставляя в горах своё сердце». Никто лучше и точнее не мог сказать до него в  «Прощании с горами»  в финале фильма: «Лучше гор могут быть только горы…». Песни Высоцкого рассказали значительно  больше кинозрителям, чем  незамысловатый сюжет этой художественной ленты об альпинистах и очень скоро в 1968 г. вышли отдельной гибкой пластинкой «Песни из к/ф «Вертикаль».
Мало кто знает, что песня «Высота» («Здесь вам не равнина…») посвящена погибшему альпинисту майору Живлюку, который в пятёрке ЦСКА шёл на штурм пика Вольная Испания в то время, когда велись тренировки  актёров, которых инструкторы-скалолазы приручали к высокогорью. Высоцкому рассказали эту историю выжившие ребята из этой связки и потом попросили С. Говорухина вставить в фильм правдивую песню Володи о жестком трудном деле – альпинизме. Эти произведения имели роковое продолжение  в смертельных случаях: на могилах погибших альпинистов на камнях вырезали слова из этих песен. После ухода поэта они вдохновляют новое  молодое поколение не только в спорте, но в любом деле смело  идти на риск и подвиг, но уже во имя жизни.
Это произошло потому, что Высоцкий на съёмках  фильма «Вертикаль» проникся духом гор,  страстью к преодолению препятствий, о которых он пытался поведать в своих песнях. Ему часто приходилось преодолевать бюрократические запреты его песен в жизни и в кино, ведь даже  «Песня о друге» была названа в краснодарской газете  тех лет «самой вредной песней». Патриотическим песням повезло чуточку больше. При жизни Высоцкого вышла  одна  маленькая виниловая пластинка с его военными и лирическими песнями, а всего было двадцать альбомов из серии «На концертах Владимира Высоцкого»,  выпущенных фирмой «Мелодия», но уже посмертно.


В программе вечера в «Мангалочьем дворике» прозвучали песни В. Высоцкого разных лет в магнитофонной записи, позднее переписанные и сохранённые для потомков в цифровом формате. Тиражи его песен, разошедшихся  в любительской записи, уже не поддаются никакому учёту. Эти записи  на публике передают своеобразие  личности поэта-певца, непосредственную реакцию аудитории и живое дыхание ушедшего, но ещё близкого нам по своему романтическому духу времени. Эти монологи Высоцкого в жанре «авторской песни», рождённые в бурные шестидесятые годы, перешагнули уже четыре десятилетия, прочно вошли в  современный обиход и протянулись в будущие времена. Их подготовил для слушания в кругу друзей  журналист и детский поэт, поклонник творчества Высоцкого Владимир Дюев,  испытавший на себе влияние  своего кумира в его главной способности свободно мыслить и говорить, оставаясь самим собой.
С рождения у Высоцкого был  голос с хрипотцей – «разорванной аорты». Его хриплый рык, издаваемый лужёной глоткой, способной петь даже согласные, никто не мог повторить из его подражателей. Песни Высоцкого…  Мужественные и нежные, драматические и  лирические, мудрые и шутливые, они всегда таили в себе глубинный смысл и часто - неожиданный финал. Талант  всегда остаётся тайной. Мы продолжаем открывать   глубокий  социальный и эмоциональный смысл песен Высоцкого по сей день: «Всё не так, ребята,… » -  разве эта песня не о нравственном падении духовных ценностей, которая сегодня эхом отозвалась в драме  Андрея  Звягинцева «Левиафан», получившем  «Золотой глобус» и номинированном на "Оскар"-  жёсткая картина о коррумпированном слиянии православной церкви с государством?
«Спасите наши души!» - разве это не вызов Высоцкого из конца 60-х годов прошлого столетия современному обществу XXI в.,  погружённому в летаргический сон массового сознания, что  позволяет делать с населением всё,  что угодно?.. «Кони привередливые» («Что-то воздуху мне мало – ветер пью, туман глотаю, - / Чую с гибельным восторгом: пропадаю, пропадаю!»), «Я не успел» (Тоска по романтике)  и многие другие монологи-притчи - разве это не про нас с вами?

Иные жизнь закончили свою –
Не осознав вины, не скинув платья, -
И выкрикнув хвалу, а не проклятья,
Беззлобно чашу выпили свою.

Другие – знали, ведали и прочее, -
Но все они на взлёте, в нужный год –
Отплавали, отпели, отпророчили…
Я не успел – я прозевал свой взлёт!

Сейчас модно говорить о «феномене» Высоцкого, а при жизни он был в душе более одиноким, чем казался  окружающим.  Для всех  он оставался «своим парнем», умевшим слушать других и сумевшим прорваться к душам людей и объединить их вокруг своих песен. В ответ они начинали биться в унисон с его большим благородным сердцем. Мы до сих пор ведём диалоги с ним, и он отвечает на многие наши вопросы, вечные и злободневные, вызванные его песнями:  «Что такое человек?»,  «Правильно ли мы живём?»,  «Как надо жить?»



В программе приняли участие все желающие поделиться своим индивидуальным внутренним образом Владимира Высоцкого, сложившимся за многие годы: артист Государственного театра музыкальной комедии (оперетты) Владимир  Стукалов, вокалист Государственной Хоровой капеллы Уз. Людмила Александрова, поэты Геннадий Ковалёв, Олег Бордовский, Татьяна Попова,  Гуарик Багдасарова, Евгения Абалян и другие. Олег Бордовский рассказал о дружбе  Ташкентского клуба авторской песни и поэзии «Арча» с новосибирским клубом поклонников  творчества В. Высоцкого и сообщил хорошую новость, что в сибирской столице открыли памятник Владимиру Высоцкому. Своё сообщение он завершил трогательным стихотворным посвящением памяти всенародного любимца. Певица Наталья Александрова  испекла в честь дня рожденья  Высоцкого праздничный яблочный пирог, который все с удовольствием отведали. Были и такие гости,  кто заново на вечере открыл для себя Владимира  Высоцкого и полюбил его.



В лучах  безграничного таланта и  всенародной любви,  а также в плену многолетнего недуга – алкоголизма и наркотической зависимости, Высоцкий  разрывался  бесконечными противоречиями между глухотой и преследованием государственной власти  и всенародным признанием. Он  сошёл с неровной колеи, как одинокий иноходец, разрываемый удилами, на полном скаку, и   потух, как вулкан, отдав миру до конца весь свой внутренний огонь и ничего не оставив себе.
За два дня до смерти Владимир Высоцкий позвонил жене Марине Влади, которой посвятил стихи: «Тобой и Господом 12 лет храним».  С известной французской актрисой, покорившей советских зрителей исполнением главной роли в фильме «Колдунья», Владимира Высоцкого  связывала  любовь с первого взгляда, большая и странная, протянувшаяся  через расстояния, ссоры, взаимные упрёки, обиды  и очень сильное взаимное душевное влечение. Об этом она расскажет в своей  книге «Прерванный полёт».  Поэт, будучи очень больным, сообщил Марине Влади, что взял билет на 29 июля в Париж. Володя, услышав, что Марина рада его видеть, сказал: «Спасибо, любимая моя». Марина ответила: «Как часто я слышала эти слова раньше…  Как долго ты не повторял их мне…» Повторить  эти слова он так и не успел.
         В наше время альбомы с песнями В. Высоцкого  выпускаются огромными тиражами. В списке «Кумиров XX в.»  в 2010 г. он занял второе место после Юрия  Гагарина. Про него был снят фильм «Владимир Высоцкий: «Спасибо, что живой…» вышедший и показанный на большом экране в декабре 2011 г., споры о котором до сих пор не затихают.
В этом году 25 января, в день рожденья поэта,  мы смогли увидеть его полную версию, а также услышать  песни В. Высоцкого в премьере концерта «Своя колея» в театре «Современник» с участием ведущих артистов эстрады, театра  и кино  на телеэкране Первого российского канала. Про него снимают документальные фильмы и ставят пьесы во многих театрах мира. Он остаётся вдохновителем и учителем для многих нынешних бардов и рок-музыкантов. Высоцкий жив в сердцах людей, которые поют его песни и смотрят фильмы о нём и с его участием.


В этом же году мемориальную доску в память об актере, поэте и певце Владимире Высоцком открыли в день  его рождения  в Московском областном научно-исследовательском клиническом институте имени Владимирского (МОНИКИ) - в московском роддоме №8 Дзержинского района Москвы на Третьей Мещанской улице, где родился поэт.  В открытии мемориальной доски участвовали директор Государственного культурного центра Высоцкого Никита Высоцкий, министр здравоохранения Московской области Нина Суслонова и автор памятного знака  народный художник СССР  Николай Никогосян. Время не обмануло поэта, не напрасны были его слова: «Спасибо, что живой…» Сегодня мы благодарно говорим: «С Днём  рожденья,  Владимир Высоцкий!»
        
Гуарик Багдасарова


четверг, 22 января 2015 г.

Экскурсия в Геологический музей


Экскурсия в Геологический музей  Государственного комитета Республики Узбекистан по геологии и минералогии открыла много нового для объединённой группы из более сорока ветеранов Республиканского украинского культурного  центра «Славутич», его Ташкентского областного отделения, а также  Центра пенсионеров «Ватан».  Вот уже много лет они под руководством председателя Ташкентского областного  отделения РУКЦ «Славутич»  энтузиаста Н.П. Динько путешествуют по заповедным местам в урочище Чимган, долинам рек Чирчика, Угама; побывали в Самарканде, Бухаре,  Ходжакенте,  Бричмулле,  Шахрисабзе; посетили  мусульманскую святыню в  Занги-Ата,  русские  православные  церкви в Ташкенте и Чирчике. В этом «году внимания и заботы о старшем поколении» намечено провести многие мероприятия вместе  с другими  национальными культурными центрами:  активно посещать художественные выставки,  театральные постановки, концертные залы  в узбекской столице;  съездить в знаменитый на весь мир музей изобразительного искусства имени Г.К. Савицкого в Нукусе.


В минувшую субботу (17 01 15) неугомонные краеведы посетили Геологический музей после его переезда в новое просторное здание на пересечении улиц Шахрисабз и Тараса Шевченко в центре узбекской столицы. Экскурсия длилась два часа. За это время посетители, обойдя четыре  выставочных зала, узнали много  интересного о девяностолетней  без года  деятельности геологической службы  Узбекистана от  директора музея Ахмаджона Шаякубовича Ахмедшаева, непосредственного участника  многих геолого-разведывательных  экспедиций в различных регионах республики, и в частности, известных  уникальными ископаемыми ущелье  Сая-Ходжа Курган и долине  Китоб, находящейся  выше Шахрисабза.
Геологический музей Госкомгеологии был открыт в системе геологической отрасли республики в 1988 г.  В основу музея были положены коллекции небольшого музея  бывшей Главгеологии Уз и обширные коллекционные материалы, собранные геологическими организациями, известными геологами-исследователями недр Республики и Центральной Азии с 1926 года. Ни много ни мало – 50 тысяч экспонатов – охватывают все направления  отечественной геологической науки и практики. Не зря музей  служит  научным и учебным центром для учащихся и студентов геологической и смежных специальностей: в минувшем году здесь побывало 13 тысяч детей старшего школьного возраста.


Экскурсанты старшего поколения, как малые дети, восторженно знакомились с  богатейшей коллекцией остатков древней фауны и флоры в реликтовых камнях, пытались поздороваться с динозавром, чей скелет выставлен в центре  экспозиции,  характеризующей различные теории возникновения и становления Земли как планеты в увязке с общими космическими и геологическими процессами.


Узбекским учёным удалось законсервировать останки предков слонов и мамонтов. В геологическом музее вниманию посетителей представлен новый  экспонат – кости архидискодона, обитавшего на территории  современного  Узбекистана. Его нашли в 2013 г. вблизи селения  Овжасай. Специалисты музея на основе метакрилата разработали  специальный полимерный состав для обработки древнего животного. Этот нанотехнологичный раствор заполняет пустоты в кости и таким образом скрепляет твёрдые ткани, не даёт им рассыпаться. Было доказано, что архидискодоны обитали в период от 2 млн 800 тыс. лет  до 800 тыс лет. Точный возраст  животного идентифицируется в наши дни и будет скоро известен.


Особое внимание   экскурсантов привлекла к себе богатейшая коллекция главного выставочного зала. Здесь собраны все основные полезные ископаемые и виды минерального сырья,  выявленные в недрах Республики Узбекистан и Центральной Азии, а также представлены редкие экземпляры месторождений зарубежных стран, благодаря дубликатному и обменному фондам. В открытой экспозиции и хорошо освещённые под стеклом,  нашим глазам предстали великолепные образцы самой матери-природы, щедрой на выдумку и художественную фантазию. Тёплый свет излучали кристаллы киновари в друзе кварца с налётом серы. Кристалл пирита окаменелого дерева был отполирован до блеска стихией воды и ветра за миллионы лет. Друза самородной серы напоминала весенние белые цветы бульданеш. Крупный кристалл молибденита в белом кварце был похож на замурованного жука-короеда.  Прожилки  голубой бирюзы в горной породе напоминали рассыпанную нитку  бирюзовых бус, словно их обронила  в древности  юная красавица, спешившая на свидание с любимым человеком.


Н.П. Динько вспомнил добрым словом бывшего директора и сотрудника  музея Рустама Гумеровича Юсупова. Долгие годы он в стенах музея и на радио «Ташкент» проводил лекции о целебных свойствах минералов и камней. Преданный своему делу геолог и просветитель в душе, раз в году организовывал экскурсии для всех желающих в долину реки Чирчик в поисках кремния. Н.П. Динько пожелал, чтобы сотрудники музея продолжили эту традицию и рассказывали людям о  целебных свойствах отдельных камней, особенно часто используемых в ювелирных украшениях и канцелярских предметах.  






Коралловые красные бусы; халцедоны одноцветные; пёстрые агаты и многоцветные  ониксы, отличающиеся концентрической слоистостью; друза гипса («Розы Сахары») натурального алого цвета и рядом друза белоснежного горного хрусталя (чистейшей воды кварц),   напоминающая  нетронутые сталактиты в пещерах,  своей сказочной красотой привлекали особое внимание женщин. Заслуженная артистка Уз Зинаида Соловей долго созерцала мистический аквамарин, ведь для многих артистов  он  служит верным талисманом. Оранжевый и жёлтый сердолик привлёк  художника-дизайнера Фарида Гараева: его  рекомендуют носить  в браслете борцам и часто кладут на глаза при головной боли; чёрный кусок сланцевой нефти – яблоко раздора современных  нефтедобывающих империй -  абсолютно всех заинтриговал неприхотливостью внешнего вида  и его промышленным значением.



Сохранение  этого  многоликого  богатства камней и минералов, необработанной руды, - заверил экскурсовод, - это престиж нашего государства. В последнем зале на первом этаже  А.Ш. Ахмедшаев ознакомил  посетителей с экспозицией, отражающей пути дальнейшего развития минерально-сырьевой базы республики за годы независимости, её значение в различных отраслях народного хозяйства.



Экскурсанты в книге отзывов выразили  благодарность за экскурсию, обогатившую их знания в области геологии и минералогии Уз. Каждый из них покидал музей с неизгладимыми впечатлениями и гордостью за богатство недр и уникальность природы родного края, за самоотверженный труд геологов-первопроходцев, открывателей земных кладовых.


Гуарик Багдасарова

понедельник, 19 января 2015 г.

Духовные стихи - для души






1. На Воробьёвых горах
В.М.
Воробьёвы горы удивительны!
Заповедник – юности обитель.
Церковь Троицы святой на бровке
Светится лампадой в Воробьёвке.

Здесь давали клятву справедливости
Герцен, Огарёв – народовольцы.
Глядя на собор Христа Спасителя,
Обещали быть полезны  Родине.

Здесь под проливным  дождём
Любовались контуром высотки,
И  промокшие насквозь до нитки,
Мы загадывали встречу на потом.

Майский соловей завёлся неспроста.
Голос  в чаще звонкий, одинокий
Допевает  весело, заливисто с листа
Ноты неоконченных мелодий.

Пропитались липовым дурманом
И крещенье приняли дождём.
Нам привет из юности туманной
Посылало небо над Москвой.
Москва, 2010.



2. ***
Я чашу яда выпила до дна.
Как Феникс, возродилась снова.
Над пепелищем злобы и добра
Витает зов о назначенье Слова.

И мщенья бурная мечта, и гнев,
Ожесточённого страданья слёзы
Не омрачат ни  радость естества,
Ни  звонкий смех и творческие грёзы.

В том естестве  царит желанье
Духовного существованья
И жизни вольной в свете бытия,
Когда ты можешь выразить себя.

Поэт, художник – властелин
Своих изменчивых желаний.
В экстазе высшем Музой одержим,
Свободный от земных терзаний.

Он выбрал траекторию прозрений,
Простёртый над потоком бытия.
Бездомный, легкокрылый гений,
Парит он под покровом Божества.
Ташкент, 25 12 11


3. Звезда Улугбека    

И после смерти Богом жизнь дана.
Рождённое живёт и умирает.
Бессмертны лишь деяния добра
И духа подвиг вечно процветает.

Следы минувших дней, страстей,
Искупленное Словом лихолетье
Переживёт создателей-людей
И объяснит преемственность столетий.

Так помнят об учёном Улугбеке.
Оборванная жизнь продолжилась навеки.
Мы продолжаемся не только в наших детях.
Наследников идей он смог усыновить.
Ташкент, 2003



4. Из цикла:  «В Акташе»

Журчание арыка - благодать,
и песня птицы-вестницы зари
Мне ублажают душу всласть.
Они подобны шёпоту любви.

Но негу розы в утренней росе
Не превозмочь и не перевести.
Безмолвие её, как тихий свет,
Не ведает житейской суеты.

В горах шумит ручьёв каскад.
Но слаще звука розы немота.
Дыханье розы, что держал Бехзад,
Меня с тобой связало навсегда.

  
      
5.  ***
Привет, Акташ! Сердечный Ассалом!
Я снова здесь под Богом, как в раю,
Где солнце мы встречаем поутру,
Что согревает мир своим теплом.

Здесь старики о Вечном говорят
И молятся о совершенстве.
За непорочный жизненный уклад
Всевышний возвещал блаженство.

Здесь можно жить в согласии с душой.
Быть ближе к небу, звёздам, даже Богу, -
Перелистать всю жизнь, как книгу Бытия,
И захотеть начать её по-новому.

6. На рассвете в Акташе

Горы в синей дымке в Акташе
К небу проросли стеблями строчек.
Тополь серебрится на пустой меже.
Звёзды блекнут в ранней тишине.

Воздух чист, и нежен, бархатист,
Ласково деревья  негой омывает.
Небо рассекает стая звонких птиц,
Гимн заздравный солнцу запевая.

Здесь просеиваем каждый  Божий миг
Сквозь чистилище омытого сознанья
И спускаемся в долину – грешный мир,
Как новорождённые невинные созданья.

Заново готовы подвести итоги,
Отпустить обиды, позабыть ненастье.
Нет конечной станции у счастья.
Есть лишь долгий путь к себе и к Богу.

7. ***
Мужики спозаранку усердно здесь косят траву.
И тоска из души постепенно уходит во мглу.
Ветер треплет гривы вороных горячих коней
И сдувает с лица тревогу бессонных ночей.

На вольной дикой природе легко без ржавых гвоздей,
Что впились в нашу кожу и тело в житейской возне.
Облака плывут по бездонному синему небу, как сон.
И дурманит сознанье душистый пьянящий райхон.

Всё, что было и будет – небесами вовек заповедано.
Солнце в жмурки по-детски задорно играет со мной.
Мне и вправду давно хорошо на душе так не было.
Я вернусь обновлённой в звёздном сиянье домой.
Ташкент, 21 08 2013.

8. Звёздный рак в созвездье Близнецов

                                                        Е. В.




Мы родились с тобой в разгаре лета.
И это – как Всевышнего Завет.
Созвездье Близнецов сияет в небе,
И звёздный  Рак запал на этот свет.

Мы встретились с тобой  в разгаре лета.
И этот Знак судьбы необратим:
Свиданья наши под открытым небом,
Где только Бог свидетелем нам был.

Мы разошлись с тобой в разгаре лета.
Мы рядом в снах до самого рассвета.
Но два созвездья дарят свет надежды
И наяву быть близкими, как прежде.

«Привет!» – при встрече вновь скажи.
Растают годы разлученья в тихой неге.
Объятий дрожь Причастьем освежит,
Как плеск воды в палящий зной по коже.

Когда вернусь домой – зажгу свечу в ночи
И с благодарностью взгляну на небосвод,
Где звёздный Рак в созвездье Близнецов
Дарует путеводный луч: «До встречи!».

Храни, Господь, неугасимый свет
Двух разлучённых любящих сердец!..
Ташкент, 10 07 2014

9. Пушкинский завет

Куда деваться ночью от  тоски,
Когда вдвоём на разных островах,
Испытывая смертоносный страх,
Друг другу мы не подаём руки?

Бессонница сжимает сердце нам.
Но Муза освящает наш рассвет.
Тогда мы молвим пушкинский завет:
«Храни меня, мой талисман!…»

Жизнь драгоценность, взятая взаймы,
Чей внешний блеск доступен и невежде.
Но суть сокрыта под покровом тьмы.
Лишь веруя, лелеем мы надежду.
Ташкент, 2009




10. Вандалам от Культуры

Будьте здоровы! Живите богато!
Кумиров крушите с их пьедесталов.
Мы не с Вами -  по ту сторону баррикады –
С Пушкиным и Навои, Чеховым и Айни-
Властителями дум,  всех времён аксакалов.

Вандалы, варвары, троглодиты
На руинах НЭПа пытались сбросить
С шаткого  корабля современности
Пушкина, Лермонтова, Есенина.
Война с невежами поныне продлилась.

Меж тем разгадываем испокон века
Духовный подвиг и поиск Истины
Лейли и Меджнун, наивной  Татьяны,
Отказ от Нобелевской  Пастернака
И зверство фашистов – нацистов Майдана.

Творцы заплатили жизнью и  смертью.
Новая эра  за жертвы  героев в ответе.
«Бог есть любовь» - начертано в Новом Завете.
Духовный  ренессанс в наше лихолетье
Навеки отстоим и сохраним мы  с честью.
Ташкент, 28 08 14

11. Канун светлого Христова Воскресенья

                                             Семье поэта А. Кирдянова

Всю ночь две женщины на кухне хлопотали.
В дверном проёме семенила тень.
А на рассвете птицы возвещали:
"Христос воскрес! Пасхальный светлый день!"

Был стол, как сфера,  круглый и простой.
На нём дышали куличи грядой
И яйца крашенные горкой пёстрой
Взошли над свежей скатертью льняной.

Медовый запах расточал шиповник.
Дворовый пёс, резвясь, играл хвостом.
А на святой горе Афонской схимник
Благословлял паломников крестом.

По всей земле неслась благая весть.
Будили душу звуки дивной песни:
"Христос воскрес! Воистину воскрес!"
И эта песнь сияньем восходила до небес.
Ташкент, 2005



12. Алексею Кирдянову, автору «Вояжа в Буэнос-Айрес»
(акростих)

                                     «Вернусь я домой, и до старости
Забыть не сумею вояж»
А. Кирдянов.

А нас сроднил открытый третий фестиваль поэзии  в Ташкенте в начале века.
Лились стихи рекой поэтов неизвестных, больших, и  малых, и великих.
Ещё не знала, кем ты станешь для меня, но ощутила тебя другом близким.
Кронштадт, Петродворец, Невский проспект, на  Петроградке остров Елагин
Слились в твоих стихах далёким эхом Северной Пальмиры, сердцу милой.
Екатерининский дворец и Пушкина обитель крылатых муз  витали в них.
Й евразийский окоём на Малом шёлковом пути в том ореоле казался бледен.

Когда с тех пор уж больше десятка скоротечных лет развеялись, как дым.
И ты достиг вершин Парнаса, потеснив сомнительную свиту Аполлона.
Рядом  встал с Файнбергом, Баграмовым, Ахмедовым и Муратхановым.
Друзей расширил круг: здесь журналисты, стихотворцы, барды, меломаны.
Я среди них сестра по пиитическому цеху, пишу без устали, витая в облаках.
Но  в судный час мы перед Богом все равны: ответим за дела, а не за страх.
Олимп высок и Божий суд правдив, он  не пропустит фальшивый литер.

Вояж в Буэнос-Айрес, однако, не сравнить с прогулкой виртуальной в Питер!
Ташкент, 25 12 14

13. Узбекской поэтессе
Мукараме Мурадовой

Живём, на разных языках творим,
Но сердцем вы понять меня могли.
Так понимал Есенин Саади
 И Гёте плакал над стихом Хафиза.

С Востока свет поныне в мир идёт
И побеждает время и пространство.
И несмотря на разность языков,
Мы вышли из духовного собратства.

Мы гимн любви и доброте поём.
И как Атланты держат небо,
Глаголом укрепляем общий дом,
В котором небожители - поэты.
Ташкент, 2003

14. ***

Между тобой и одиночеством
Я выбираю одиночество.
Прошу меня  не беспокоить,
По телефону  не трезвонить.

Но помню фреску ватиканскую,
Завещанную Микеланджело векам.
Над ледяною бездной вечности
Десница  божья тянется к рукам.

И в нас всё это повторяется,
Как с кем-то много лет назад.
И к небу  руки простираются,
И о мольбе греховные уста кричат.

Протянутые ввысь над бездною,
Где брезжит   смысла полнота,
Не смогут руки наши бедные
Соединиться никогда.
Ташкент, 2005

15. Струны Земли

Подобное познаётся через подобное.
Прислушайся к сердцу магнитного поля Земли!
Клавиатура органа способна воспроизвести
Самые высокие и низкие тона,
Возвышенные и низменные вибрации
Человечества всех времён.
Это магнитные записи.
Всё, что было и будет –
Записано и сохранено для вечности.
Ташкент, 2000

16. Ночной ангел

Но кто же в полночь светом входит?
Снимая тень от сомкнутых ресниц,
Он долгий диалог со мной заводит,
И Вечность нас сближает в этот миг.

Мне эти встречи за пределом будней
Необходимей сутолоки дня.
Вот снова зазвучали струны лютни,
И я коснулась лёгкого крыла.

Я отвыкаю от звонков бездомных.
Из снегопада, из лесной тиши
Давно нет зова жизни - и беззвучно
Предвижу близость ангела в ночи.

Снег льнёт к губам, и тень его не тает.
В фонарном круге мрак дробится в свет,
И дней моих  мерцанье отступает,
И проступает истин полусвет.
Ташкент, 2001

17. ***

Каждый миг наполняется
смыслом глубинным, звучанием струнным.
Мечты, покинувшие меня в сутолоке дней,
вернулись и расцвели первоцветом в вечерних сумерках.
Исповедальны скользящие книжные, нотные знаки.
Глиняные цветы в руках оживают, как люди,
Богом созданные. Что бы значило это?..
Возрождение жизни!…
Ташкент, 2003

18. Из цикла: "Под сенью Северной Пальмиры"

Приветствую тебя из Северной Пальмиры!
Здесь дождь и солнце в схватке мне раскрыли
Глаза на мир, на удивленье новый…
Прелюдией звучит "модерн" Данини,
Глаголет Таманян "ампирным" стилем.
И в лёгком "рококо" поёт Мангетти.
А там в пустыне лишь трава и ветер.
Венчает бесконечность "Песня песней" -
Собор Софийский - тихий благовест.
…Мелькают дни, как знаки манускрипта.
Ленинград, 1987

19. ***

В Соснове вереск розовый цветёт,
И в озере закат на дне пылает.
Черники буйство синевой мерцает
Средь обожжённых осенью кустов.

Мы здесь живём библейски свято:
Отмериваем жизнь лесной верстой,
Утиным косяком в лучах заката, -
Мы здесь живём по солнечным часам.

А там, за той чертой  дожди шальные,
И в небе реют контуры дворцов.
И Медный всадник площадью пустынной
Тревожит время  цоканьем подков.
Ленинград, 1987

20.***

Кончиками пальцев ты рисовал моё лицо.
Оно обратилось в лик Мадонны.
Коснулся плеч моих -
Два ангельских крыла зашуршали над нами.
Земной день истекал любовью.
Мы были бабочки в нём.
В душе колыхал  ветер Вечности,
Овевающий Божественный лик.
Краткий земной миг сомкнулся с Бесконечным
И осыпал нас золотым дождём на исходе лета.
Ленинград, 1983

21.***

Цель жизни - жизнь.
А жизнь - это любовь.
Но трижды счастлив тот,
кто любит безнадежно вновь,
Когда не лето, а зима на сердце.
Улыбка чья-то или робкий жест
напомнили о музыке небесной,
как будто снова ожил саз,
забытый музыкантом с детства.
Но трижды счастлив тот,
кто борется со смертью,
чтоб побеждать себя.
Бессмертен свет любви.
Мерцающий огонь живого бытия.
Он согревает нас всегда.
Ведь Бога вытравить из нас нельзя.
Ташкент, 2003


22. Ангел-хранитель

Мой тихий ангел-утешитель!
Убереги меня от немочи.
Незримый вечный мой хранитель,
не дай сойти мне в омут немощи.

Вся жизнь - как лестница Иакова -
то вниз, то вверх нас всех бросает…
Нисходят и восходят Ангелы,
терпением своим спасая.

Всё в бренном мире - суета.
И всё  - значительно,
Когда…
Когда ведёт тебя Хранитель.
как луч, как твой Путеводитель,
как Вифлеемская звезда.

Да, бренный путь тернист и долог,
но Ангел к Богу приведёт,
чтобы открыть своим ведомым
Бессмертья вечный хоровод.
Ташкент, 2000

23. Р


 23. Размышления по поводу картины Роберта Матевосяна
«Вечер на Чарваке» 

«Он уходил в пустынные места и молился» (Лк.5,15). «На гору взошёл помолиться наедине и вечером там оставался один…» (Мт.14. 23).

 Художник брал кусочек неба и растирал его на палитре в голубую краску.
 Мастер брал осколок солнца и превращал его в отблеск золотого заката.
 Кисть макал в вечернее зарево – полыхающую огненную краску и лунное серебро.
 В итоге получился апокриф – картина к Евангелию – «Блаженной вести».


 «Радость великую благовестую – возвещаю Евангелие», -
  говорили вифлеемские пастухи.
 «Радость моя в вас пребудет, и радость будет совершенна, -
 говорит мастер устами Иисуса Христа, вдохновившего его на Божье творение.

 Плыву на гребне чарвакской волны. Колоссы венчают сиянье воды.
 Ангел парит над озером горним. Трое во имя Его здесь собраны.
 Двое – плоть одна – Отец и сын. С ними Дух святой – трое в одной купели.
 В этот миг с неба упала звезда – Он был среди нас – Иисус в колыбели.

 Тишина до самого дна бессловесная, как в жизни Иисуса-отрока.
 Блаженны мы, нищие духом, ибо наше Царство Небесное.
Мы увидели здесь Бога лицом к лицу. Он был среди детей, игравших на берегу.
 И мы узнали Его, потому что были подобны агнецам Божьим в Небесном раю.

 Вечер угасает на вершине горы. Но свет во тьме светит, и тьма не объяла его.
 Слово стало плотью. Молчание – светом и тенью долины в картине.
 Красота безмолвная всюду – в зазеркалье искусства и здесь на земле –
 Разве это не Божественное сверхъестественное чудо?!

 Свет растёт от горизонта к берегу – с небес на землю, - от начала к концу жизни.
 Течение жизни ускоряется к исходу – свет последних дней,
 последних минут на кресте.
 Он озаряет тьму веков. Но время ещё не настало Твоё.
 Знали бы мы больше Тебя – знали бы лучше себя!

 Ты не тот, кем казался для всех. А теперь ты с нами до скончания века.
 Ты тот, кого мы видим духовным оком,
 чей голос изредка слышим в тишине,
 Если сердце напрочь не окаменело в городской житейской суете.

 Имея очи – увидим! Имея уши – услышим!
 Некто стоит среди нас, кого мы не знаем и не признаём.
 Чуду Слова равно только молчание уст и молчание красок на холсте.
 Тридцать лет рождался в Иисусе Христос. В вечности он уже родился.

 Сколько же ему рождаться во времени нашем - как Святому Духу внутри нас?
 Его сокровенный голос прорезался в тишайшей исповеди художника:
 «Вот я с вами во все дни до скончания века! Радость моя в вас пребудет
 И радость будет совершенна! Аминь!»
Ташкент, 10 08 10





24. Канун Крещения

                                                        Сыну

Кажется, снег будет идти до скончания века…
Как долго ещё ты будешь в пути до нашего дома?
Сколько уж лет пустует айван, на котором ты спал,
А по утрам горлинки нас будили  весёлым гвалтом…

Падает-падает мокрый снег которые сутки…
Ты словно рядом и нет тебя, сын-невидимка!
Сколько дней и ночей напролёт летят эсэмэски,
Как лёгкие, тающие на глазах вести-снежинки.

Сколько годков мы играем с тобой в опасные прятки?
В доме от этой игры одиноко и  пусто на Святки.
Жизнь пролетает мимо сказочной синей птицей.
На морозном стекле золотое перо жар-птицы.
Ташкент, 19 01 10

25.  ***

И дольше века длится лето.
Пространство жизни им согрето.
И одиночество не страшно,
Когда пребудем в Божьем царстве.

Здесь иго – благо, бремя  - легко.
И время прощаться навеки ушло.
И радость свиданий не истекла
Для всех, кто любим и любит Христа.

Мир не узнает нас, как Иисуса Христа.
Я боготворила – неизвестного тебя.
Оберегала от бед, лелеяла как дитя.
А теперь встречаю светило Конца.

Божье царство близится для меня
В каждой точке пространства и времени.
Мысль о Боге и о Тебе бесконечна,
Как летний день в конце сентября.
Ташкент, 30 09 08.


26. Последнее слово

«Последнее слово» ты скажешь  в  стихах.
Оно пронесётся ветром над зимним садом.
То слово, как  мартовский снег, в тисках:
Весной он лишь пыжится  быть снегопадом.

Последнее слово ты скажешь за нас двоих.
Последнее слово станет твоим озареньем.
Его не услышу из жаждущих  уст твоих.
Оно для  наперсников  нового Времени.

Последнее слово в миру не будет известным.
Оно останется за Господом – в «Новом Завете».
Ташкент, 2011